《哪吒之魔童降世》是饺子导演执导的电影，目前票房超过30亿，希望以下影评对您有所帮助!
《哪吒之魔童降世》一
1、唐宋元一直活在佛教世界的哪吒
哪吒的形象在中国形成至少千年以上，最早应可追溯到唐朝。
但彼时哪吒还是比较彻底的外来神，跟随佛教东传而来，原型可追溯至西域的印度教、或比印度更西方的波斯教神仙。在中国比较明确的说法，哪吒是北方毗沙天王的三儿子，因此称三太子，因肩负护持佛法的重任，所以战斗力超强，且法器众多。三头六臂的形象应该也是一并从西域传过来的，毕竟中国国产神仙从未原创过这种模样，倒是印度教和佛教中的神佛，动不动就九个头，一千只手。
也是因为唐朝出了一个神勇的李靖将军，常在北方作战，常战常赢，在民间被尊为神，北方毗沙天王形象就逐渐跟李靖形象融合，本土化了。
这个融合的过程没有那么快，至少要到了宋朝。
北宋诗人苏辙，也就是苏东坡的哥哥，写过一首诗：
北方天王有狂子，只知拜佛不拜父。
佛知其愚难教语，宝塔令父左右举。
儿来见佛头辄俯，且与拜父略相似。
佛如优昙难值遇，见者闻道出生死。
嗟尔何为独如此，业果已定磨不去。
佛灭到今千万祀，只在江湖挽船处。
说的显然就是还是佛教故事中哪吒父子的形象，完全没有出现李靖的任何信息。
所以一般猜想，是到了南宋，北方毗沙天王才完成了本土化，成为一个中国将军战神的形象。他的三儿子哪吒，也随之变成了中国人，开始逐渐往少年英雄的形象上靠拢。
为什么说是南宋，因为到了元朝，哪吒的故事已经非常成熟了，许多元杂剧里都有哪吒的身影，主要负责降妖除魔，战斗力爆表。
不过此时，哪吒的佛教体系背景还没消融，哪吒不认父亲故事梗概是有了，但跟孝不孝的还没扯上关系，佛教语境不认孝这一说，所以这个故事在民间流传主要是哪吒降妖除魔的本事。跟道教也还没产生直接关系。
古代中国是一个容纳多元宗教体系的政治文明体，再加上地大物博，朝代更迭，一直以来就没有一个明确的神话谱系，总的来说是：道教参考佛教，民间宗教往道教上靠。
比如玉皇大帝，在很多人的心里，是统领三界的最高神，但在宋代以前，玉皇大帝在神仙谱系里根本就没有存在感，反而是看起来脾气坏又有点怂西王母，也就是王母娘娘的形象，从西汉开始就位列神仙谱的顶端。
元朝时间很短，但元杂剧的流行，用“表演”的形式，让很多故事在真正的民间，得到了更广泛的流传。这也让民间智慧更加涌现，开始反哺故事的创作，让即将到来的明朝，出现了一个中国民间文学创作的高潮。
2、明早期《西游记》里的哪吒
《西游记》的诞生就是这种反哺的典范。就神仙谱系这一块儿，《西游记》是一部关键作品，是一次对中国神仙想像世界的大一统。在此之前，神仙都散落在各个时空，即使在同一片土地上，佛教的神仙、道教的神仙、本土民间神仙，都见不到面，像彼此生活在平行宇宙里。
《西游记》之后，一切都不一样了，各个时空的次元壁被打破了。这同时也是儒释道三家文化融合的一个标志，这给民间也带来了新的影响：既然上面的神仙都见面了，我们生活在现实里的人，还那么较真儿干嘛?于是中国的民间信仰体系，也愈加朝着功利化的方向去发展。关于民间信仰体系，和儒释道的融合，是另一个大话题，略去不表。
这里说《西游记》，是因为哪吒故事出现在《西游记》里，比出现篇幅更长的《封神演义》，时间要早，文本叙述更简洁，立意也更大气。因此从文本考据或者寻找原型的角度来看的话，《西游记》更有参考意义。
“天王生此子时，他左手掌上有个哪字，右手掌上有个咤字，故名哪吒。这太子三朝儿就下海净身闯祸，踏倒水晶宫，捉住蛟龙要抽筋为绦子。天王知道，恐生后患，欲杀之。哪吒奋怒，将刀在手，割肉还母，剔骨还父，还了父精母血，一点灵魂，径到西方极乐世界告佛。佛正与众菩萨讲经，只闻得幢幡宝盖有人叫道救命!佛慧眼一看，知是哪吒之魂，即将碧藕为骨，荷叶为衣，念动起死回生真言。哪吒遂得了性命，运用神力，法降九十六洞妖魔，神通广大，后来，要杀天王报那剔骨之仇。天王无奈，告求我佛如来，如来以和为尚，赐他一座玲珑剔透舍利子如意黄金宝塔。那塔上层层有佛，艳艳光明，唤哪吒以佛为父，解释了冤仇。所以称为托塔李天王者，此也。”
这段西游记的原文，是说哪吒出生时，左右手就刻了自己的名字，三岁时下海玩闯了祸，抽了龙筋。他父亲李天王知道后，怕这件事连累自己，生出后患，就想杀了哪吒。结果哪吒大怒，剔骨割肉还给父母，表明将父母精血还回去，就跟父母了无瓜葛，不会连累父母。虽然了结了不连累父母这事，哪吒心里却是忿忿不平的，到佛祖那里求救。佛祖见到哪吒，为他用莲藕做了肉身，荷叶做了衣服，念咒让他起死回生。哪吒得了这一次的性命之后，去打败了96洞的妖魔，炼成了更厉害的神通，然后想要去找父亲报当年的剔骨之仇。天王打不过哪吒，也来找如来佛求救。佛祖觉得还是以和为贵，不要继续闹了，就给了李天王一座宝塔，塔上每一层都有佛，叫他托在手里。又跟哪吒说，你不想认这个父亲，但是可以认佛为父亲，以后见到这个宝塔就如同见到父亲。哪吒特别听佛祖的话，李天王又日夜托着宝塔，父子二人就算化解了之前的冤仇，李天王也变成了托塔李天王。
这段故事小传，前因后果跟苏辙那首诗里写的一致。从文本叙述来看，以明初的《西游记》为界，之前的哪吒故事，包括民间传说、元杂剧剧本，描述主体都是他变成了莲花身之后的战神形象，剔骨还父的情节并不突出，大致当成“舍身饲虎”这样比较血腥的佛本生故事来看。
背景上来看，西游记里，哪吒父子通过佛祖“和解”后，是共同为玉皇大帝当差，这也是宗教背景由佛向道的第一次转型。
3、明末期哪吒成了道教神仙
《西游记》之后，明末的《封神演义》，把哪吒重生之前的幼儿时代补全了，并且让哪吒故事实现了彻底的本土化，同时，哪吒故事的佛教底色也完全消失了，哪吒全家都成了修道成仙的人。
因为要写哪吒的流变，我把《封神演义》里关于哪吒的三章原文读了一下。这本书文学性很一般，像是一部写于明朝的、披着历史外衣的玄幻爽文。
用鲁迅的话说
“书之开篇诗有云，’商周演义古今传’，似志在于演史，而侈谈神怪，什九虚造，实不过假商周之争，自写幻想，较《水浒》固失之架空，方《西游》又逊其雄肆，故迄今未有以鼎足视之者也。”
可见鲁迅老爷子对其评价也实在不高。
但文人的评价不代表群众的口味。正如当今玄幻故事席卷小说界和影视改编界，《封神演义》塑造的封神宇宙，因为人物众多，世界观宏大，有帝王八卦，还有凡人成仙，各式法宝，整体上正邪对立明确，实在是人民大众喜闻乐见的精神娱乐。
哪吒故事的本土化，有赖于明朝儒释道三教合一的背景，佛教是外来宗教，道教是本土宗教，儒家虽不是宗教，却是中国古代社会意识形态最主流的部分，宋以来变味儿了的理学、道学尤甚。《封神演义》表面看是道家玄幻小说，实则讲的都是儒家道统这种封建统治阶级的官方哲学，维护的是封建社会统治秩序。
哪吒也是在这个时候，从一个佛教护法，变成了帝王建功立业的帮手，并因此得列仙班。
《哪吒闹海》这部动画片出现以前，人们是怎么看待哪吒这个角色的，他在封神演义里强调的东西跟如今不同，一是天生命好，有本事，有法器，二是出了事有骨气，不连累父母，但跟父母也没情义。对他是羡慕?尊敬?
4、《封神演义》的价值观
除了文学性不高，各种常识性错误，对当代观众来说，《封神演义》最大的问题是价值观奇葩。
咱们拿写哪吒的这三章来说。不了解这本书价值观的人，觉得哪吒的行为、他老师太乙真人的行为，不可理瑜，令人发指。但如果你了解整本书的唯一底层规律——天命大于一切，这些剧情就大致能找到出发点。
不管是哪吒还是太乙，在其中行事完全不需要顾及善恶，不管是抽了龙筋，还是无缘无故射杀别人，包括去揍龙王、烧死石矶，都只需要一个理由：哪吒是上天派来助武王伐纣的，所以在完成这个使命之前，哪吒做一切事情都是合理的，都会受到保护。
如果阻碍哪吒，就是违背天命，可以随便惨死。
翻看全书，不只是哪吒，上到女娲娘娘，下到姜子牙，唯一的行动决策依据就是：依天命行事。《封神演义》里一定级别的神仙有预知未来的能力，这个未来就是“天命”，神仙知道了之后，就要努力保证让天命按时按量发生，为了保证天命，干什么都行。
这个过程里，没有善恶是非，没有好人坏人，没有能力高下，一切的唯一评判标准，就是是否顺应了天命。
更奇葩的是，这部小说从来没想过要说服你，比如除了陈述事实以外，从反面论证一下不顺应天命会怎样怎样。不，《封神演义》就只是单纯的摆事实，一切都是天命，你要顺应天命，不可能不顺应天命，不管你干啥天命都会发生，你要是真不服，自然有要保证天命的神仙来解决你。不讲道理。
不过，民间故事很认这一套。因为既然天命是注定的，所有的努力也都失去了意义，不管是帝王将相，还是平头百姓，都安心做自己该做的事就好，不用想着突破阶层什么的，也不需要抱怨上天不公，产生不必要的民愤。
民间社会的通行观念，通常比知识分子想象里的要保守得多，你认为这显然是在愚民，民众却觉得这很好啊，充满了道德感和正义感。
5、哪吒在《封神演义》里是英雄吗
还说哪吒。他在封神演义里是灵珠子转世，一出生就拜到道教太乙真人门下，却是一点仙风道骨也没有学来。这也不怪哪吒，虽然《封神演义》整个背景都是道家修仙，但其中确实没有任何一个角色体现出道教的洒脱天真，完全淹没在儒家道学之中，一派迂腐至极，唯出身论，官本位论，在天命不可违的包装之下道貌岸然。
哪吒在跟太乙真人一起烧死石矶的时候，听闻四海龙王齐聚，要对李靖夫妇下手，垂泪担心。可见他对父母还有一点感情。太乙真人就给哪吒出主意，说你回去，剔骨割肉还给父母，好跟父母撇清关系，就能不连累父母，顺便也解了龙王的气。这方法很管用，哪吒依法实施之后，龙王敖光倒是个讲理的神仙，说了一句，
“也罢!你既如此，救你父母，也有孝名。”
三太子敖丙之仇，就算是报了。
在这里，出现了跟“孝”相关的命题。
在古代，凡事能跟孝扯上关系，就像我们今天“蹭热点”一样，能在民间收获更多的关注度。
到了79年的《哪吒闹海》动画片里，故事再一次经过了巨大改编，哪吒一切行为的动机都变了，变成了惩恶扬善，但自杀以不连累父母，这个情节还是得到保留。你要说这个情节是意味着啥呢，是独立解决问题的能力么?还是一人做事一人当的英雄气概?
不能连累别人，和不能连累父母，这是两个层面。
观众看戏，不连累别人，是有担当，是一个英雄的基本素质。但不连累父母，从来不是想不连累就能不连累的。
哪吒能通过还给父母骨肉精血，就撇清了跟父母的关系，从而做到不连累父母，这在中国历史上是头一份儿。为什么以前没有这种情节?因为以前根本没这个选项，子女和父母的关系怎么可能割裂?再说了，也不是谁都能剔骨割肉后，再用莲花重生。
哪吒故事的一个重要意义就此诞生：从前，人不能选择不孝，现在可以选择了——《孝经》说：
“身体发肤，受之父母，不敢毁伤，孝之始也。”
因为是从父母那里来的，所以不能毁伤;那我把身体发肤都还给父母，还算不算毁伤?
哪吒用毁伤身体这种“不孝”的方式，完成了不连累父母这种“孝”的行为，算不算是对孝的一种反讽?
如果亲子关系这件从来都不能反抗的事情，都被反抗了，还有什么是不能反抗的?
在封神演义里，反叛精神并不是哪吒这个角色要表现的重点，他从头到尾，都是一种在秀优越感的状态：我是天命注定要做什么什么的，所以我是顺天命的，不管是龙王还是石矶，干掉你们不算什么。
从始至终哪吒的暴力都是在释放私欲。唯独剔骨还父这个情节，让他“被反叛”了一把，第一次让”不孝“也成为了一个正当的人生选项。
在我看来，这足以让哪吒，成为意识形态领域的一个英雄。
6、建国后闹海的小哪吒
也许就是《封神演义》里哪吒这一点的“被反叛”，让哪吒的形象逐渐成了反叛精神的代表，也终于在几百年后，成就了《哪吒闹海》里的哪吒小英雄，反抗体制，反抗父权，反抗暴力，成了正义的化身。
《哪吒闹海》于1979年公映，正是十年浩劫刚刚结束的特殊时期。这部时常一个小时的动画片，有着非常高的艺术水准，美术构图、造型都极尽中国古典绘画之美，音乐运用了丰富的戏曲元素，张弛有度，有板有眼。
唯独戏剧创作上，沿用了善恶分明的简单逻辑，没有向深处挖掘。也许是受到了太多不公的对待，当时的创作者们向这个角色里倾注了太多的忿懑，让一个7岁的孩子，独自承担了秉持正义、消除邪恶、顾全大局、孝顺父母等等太多的责任。
这让哪吒小英雄的形象立起来了，但也让他身上带着一种委曲求全的憋屈。这种憋屈，是观众自发的情感，是源自自身真实经历的强大共情，一方面是无处不在的体制，一方面是亲子关系里父爱的不纯粹，以及母爱的缺位。
《哪吒闹海》里，父母没有给予哪吒应有的慈爱和帮助，为了落个忠孝两全，逼得一个孩子自杀，这哪个观众看了能不憋屈啊?
7、新世纪的好命小顽童哪吒
《哪吒之魔丸降世》之所以广受好评，很大程度上，是因为化解了观众心里这层憋屈。
我们看哪吒父子的关系，在《封神演义》里，李靖一直觉得哪吒是妖怪，不祥，但这不重要，只要哪吒是他儿，他作为父亲就有特权，毫无感情上的互相滋润，所以哪吒剔骨割肉还给父母，就算是了了父子情分，后面做什么都再无瓜葛，哪吒要去追杀李靖报仇都无所谓——你拿现代人的思维想想，这是哪门子的父子啊。
《哪吒闹海》里好了很多，但这个父亲依然没有父亲的人味儿，哪吒出了事，毫无关爱之心，先想到的是得罪了特权阶级，会不会连累自己，接着就不问事情原委，直接认定哪吒做了错事，要去举剑杀之。哪吒为了劝退发大水的龙王，不连累百姓，也不连累父母，自杀谢罪，既有伦理大义，也有孝心。
如果伦理和孝心就是不问是非黑白，只要掌权就是对的，只要是父亲就是对的，这算哪门子大义?这样的孝顺又是在图什么?体制有问题，老百姓也没法子，只能心里默默憋屈。
到了《魔丸降世》中，哪吒的父子关系终于回到了真实的人间。
父子之间，首先是情感，然后再说伦理，情感和伦理上有冲突，尽量去想办法解决，不是说一边倒。从前故事里的，要么为了哪吒不顾陈塘关百姓，要么为了百姓完全不顾哪吒，这都不是最优解。
在这组最新的父子关系里，李靖的慈，成了解决矛盾的关键。面对哪吒魔丸的身份，他选择先不告诉这个小屁孩儿真相，让他以为自己就是灵珠转世，肩负着替百姓斩妖除魔的责任。
然后是给他找老师，试试看后天的努力，是不是能改变一些先天的禀赋。
最后是修改命运剧本，既然故事线是不能动的，天劫咒无法取消，那就改一改角色分工，把天劫咒的对象改了，用自己的命去交换哪吒的命。
这才符合一个父亲的真实内心世界。
面对哪吒，他从来没考虑哪吒给他带来了什么，而是一直考虑，他能给哪吒什么。
围绕哪吒父子关系的关键词，终于从“孝”，变成了“慈”。
慈字，上面一个兹，下面一个心，兹的意思是草木茂盛，兹与心合起来的意思是，有帮助人茁壮起来之心。我们通常说上对下、长辈对晚辈的爱，是慈。
孝呢，孝字是一个小孩儿搀着老人走路，是下对上、晚辈对长辈的爱。
一个向前看，一个向后看。
我更喜欢“慈”，这个字里透着着眼未来的态度。
最新版的哪吒里，明确的善恶对立消失了，剧情里没有绝对的好人坏人，呈现的是每个人不同的自由意志跟他们独特的必然性之间的斗争。
独特的必然性，翻译到俗话里，就是命。
面对自己的命，争与不争是你的自由。《哪吒之魔丸降世》里，哪吒选择了争，李靖夫妇选择了争，小白龙、申公豹、整个龙族都选择了争，连陈塘关的小朋友们也选择了争。
你呢?
《哪吒之魔童降世》二
哪吒二刷了，发现初次看时疏忽掉的不少细节。
一刷时，注意力多集中在哪吒上，二刷更多看了哪吒爹娘、敖丙他们，个个都精彩!
二刷想着看看别人哭，结果小朋友没哭，自己却依然流泪了(成样人看哪吒更好哭的样子)―――在哪吒对敖丙说:看你那怂样!灵珠还不如我这魔丸时。
哪吒，值得N刷。
以后的作品，期待……
《哪吒之魔童降世》三
影评写的晚了些，
上周去观的影，起了个大早，电影院小朋友居多，动漫果真是老少皆宜，不同的年龄段有不同的意味，下面进入主题。
开始的搞怪路线，颠覆了传统太乙真人的形象，申公豹倒是意料之中，但是结巴又是一个不小的伏笔。另外，打破脑袋我也没想到，那肥猪竟然最后竟然化成了风火轮，灵珠、魔珠一体两面的设定有点像玄幻小说，由元始天尊定基调三年后大劫毁灭魔珠开启故事。哪吒母亲的设定很符合我的个人胃口，就喜欢这样的女生，对漂亮又自称老娘的女生没有免疫力。故事情节不再一一赘述，观众老爷们可以去电影院观影，电影以哪吒嚣张的姿态为外衣，外加搞笑桥段，内里的确是哪吒怀揣着懵懂无知的善意，却没被陈唐关的百姓温柔以待，在一路不被人信服中度过儿童生涯，骨子里想证明自己是无害的，合群的，不知道为什么中国电影的描述总是将局外人表现得冷漠无情，人本无情，但是表现得太明显了。不管怎么说，哪吒父母还是陈唐关的总兵，就算是畏惧强权也不应该这么表现，哪吒父母刻画的也有点圣母情节，守护了陈唐关这么久，就因为这个看着村民侮辱孩子?可能这个只是导演的铺垫为了刻画哪吒入魔后再守护他们的 烘托吧。说完魔童咱们说灵珠，敖丙身负龙族大义和气运，仅朋友二字就置j族人于不顾，未免有点太理想化，相识、相知，最后一路黑化却选择了背叛族人，不符合生长大环境，当然也是为了烘托我命由我不由天的主旨，只能牺牲一下喽。
总体来说，拍的还是很不错的，既然是动漫不能事事吹毛求疵，整体画风很不错特效虽未达到完美，但是也已经不错了，国漫也在慢慢以新形式来表现自己的张力，另外期待后续的哪吒2了，目前票房也是很不错的，现在大众审美普遍提高，不喜欢吃快餐了，只要导演努力打磨，终归是有收获。
国漫加油，我命由我不由天，由广电!!!
《哪吒之魔童降世》四
1.魔丸的魔性并没有很好的体现出来，哪吒魔性与人性的的对抗在哪里?仅仅只是失去意识。带上乾坤圈便可基本压制魔性，那么魔丸这个设定是否有必要呢?如果这么容易抑制，那么完全不需要破坏，只需投胎为人，戴上乾坤圈，一个“好神”就诞生了。2.剧情内为何将哪吒母亲出场时设定成悍妇形象?如果仅仅为搞笑，我觉得不如古代贤良母亲的人设好。3.拿口吃，肥胖等缺陷作为搞笑题材，是不是有些过分和低俗呢?4.为何把全村的村民都设定为尖酸刻薄?(那个小女孩过于年幼，心智不成熟排除在外)按剧情里，哪吒从未做过类似杀人的重罪，但是村里却无一人对哪吒有同情心。如果想让国漫走出世界，这样刻画古代中国人的形象好么?如果将村子里人民的设定改为：村子里大部分人讨厌哪吒，部分人害怕哪吒，不选择帮助，但是不去刻意排挤。并且有少数人同情哪吒的遭遇，去爱护哪吒。这样的人将成为哪吒对抗心魔的支柱。我认为这样的村子才是有人性，知善恶的村子。
《哪吒之魔童降世》五
陪儿子看的。儿子喜欢，只要是看起来热闹、好笑的电影他都喜欢。特效有出彩的地方(比如山河社稷图的设定)，但也有不尽人意的地方，比如人物表情和行走动作还是僵硬(李靖尤甚)。
神烦这一套棒子游戏的基本设定，龙族，妖族，人族什么的。没来由的就是烦。
人物塑造方面，非常多的，前后不连贯。哪吒亲妈出场一副混不吝的姿态(“都拜了三年了，今年还生不出来我砸了这个破庙”)，然后呢就是终于生下来之后母性大爆发，护住了初生的哪吒;再然后却又是因为要降妖，忽略了跟哪吒之间的亲子感情——人物形象前后是不统一的。你哪怕是稍微改编为，丈夫离开家(上天庭求助了)，妻子溺爱哪吒，把哪吒宠成了个大魔王，听起来都更像一回事。更重要的人物，比如敖丙，本来塑造的形象就是个善良正直、只是不小心肩负了种族复兴众人的光辉形象，申公豹几句话，就能起杀心要灭整个陈唐关的百姓?杀心起了，朋友一句话就又决定不杀了，跟朋友一起扛雷?该形象丰富的人物，倒十分扁平，李靖(反正就是一个优秀的家长，工作尽职尽责，爱百姓爱子女，不惜牺牲自己)，太乙真人(反正主要作用就是搞笑和抖包袱)从出场到结尾就都是那个形象。
剧情主线也略显混乱，主要矛盾非常模糊，哪吒出生，然后被众人误会，再去山河社稷图练级，出来打怪，敖丙这才出场，然后瞬间就要完成登场、误会、消除误会、互相赏识的大节奏，又要在下半部里完成“好人变坏人，坏人终究其实还是好人”的变化，所以显得特别精分。
对于小朋友来说，拍得挺好，笑料足，打斗炫酷，电影院出来还意犹未尽。
对于我来说，盛名之下，其实难副吧——它的确还可以做得更好。