2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇1
之前看到群里的家人推荐的时候，我只看了一眼预告，预告片看完，就非常受触动想看!直到今天又想起，我找了网上的视频安静的看完了这部电影。
一直以来，于我而言，看电影或追剧都是疗愈都是顿悟的时刻。这一次，也不例外!我是又哭又笑地看完了整部电影。
其实本个电影只是一个简单的关于两个男人之间友谊的故事。这样一个老套的故事，被拍的有趣、真实、自然、动人。我想，假使这个故事发生的背景是本国，情况或许就是这样：衣不解带的服侍、牺牲自我、容忍病人的一切坏毛病和坏脾气。我们字典里的感动，常常就是这样被定义的，变成一种超越人性、超脱世俗的大无畏。
然而在这部电影里，生与死都不再是拿来当噱头的泪点。在生命有限的时光里，宁愿心随我动的放肆，也不愿随时像一个垂死者一样向旁人乞求帮助，这是一种对生命的敬意与尊重。与感动无关，虽然无时无刻令观看的人感受到温情。
两个完全不同世界的人，因为教育、知识、习惯等各种不同造成情节冲突及笑料;而彼此的影响和同化则是感动的部分。
影片改编自真实的故事。因为一次跳伞事故，白人富翁菲利普几乎全身瘫痪，欲招聘一名全职陪护。虽然应聘者如云，但菲利普并不感到满意，直到德希斯的出现。一开始德希斯就显得比其他应聘者有活力、生龙活虎的，这无疑让菲利普眼前一亮。德希斯说话非常爽快，而且充满幽默感。特别是说到音乐，两人有了共同语言，因为兴趣爱好的相同，他们说的很投机，所以菲利普对德希斯产生了好感，就想留下他来照顾自己。借口自己现在不能签字让他下次再来。
从这里面我们可以发现：一个充满活力和幽默感的人跟受人欢迎，当彼此兴趣相似有共同语言时就会更加喜欢对方，想继续交往下去。为什么其他应聘者不能讨得菲利普欢心?
因为第一，菲利普没有感觉被受到尊重，即使照顾他的人显得彬彬有礼小心翼翼。第二菲利普觉得他们没趣，太死板而不能给生活带来乐趣。
对于菲利普来说，有时需要的未必是小心翼翼的服侍，而是像对待普通人一样的无歧视对待。所以当身边人问他为什么会选择了一位毫无经验并且刚从监狱释放的混混。他给出的回答是：他总是忘记我瘫痪的事实，我要的就是这样的人，没有怜悯没有特殊对待没有歧视。
一开始，看到菲利普嘲讽德西斯只想拿救济金的时候，我也是有评判的，只是我也很清楚，这是我对自己的评判。然后看到德西斯那个不在乎的样子，真的是很受触动!是啊，奶奶的，我再怎么不堪，我也坦然接受这样的自己!
是的，其实，这就是这部电影的主题!坦然地接纳全部的自己并且敢于表达真实的自己!不管你有钱没钱，不管你健康还是残疾，你都会有这样那样的缺点!问题在于，你是否能够坦然的接纳全部的自己，并且敢于表达真实的自己。
德西斯就是这样坦然的接纳自己并且敢于表达真实的自己。面试的时候他很直接地就说了他的目的，就是为了面试被拒然后可以去领失业金;他想上菲利普的秘书他也直接就表达了;对于看护这份工作，一些他不想做的事情他也直接表达了;去听歌剧，一屋子的人要他嘘他还是大笑;菲利普的生日会，他听古典音乐听的要睡着了，于是就放了他的摇滚乐，自己跳起舞来，也调动了大家都嗨了起来!(Ps：这家伙舞跳的着实赞!哈哈)。。。
正是因为他是如此对待自己的，所以他并没有把菲利普当成一个残疾人!尽管菲利普在强调自己只是要一份柏拉图式的爱情，他看到了菲利普的笔友留下的电话就直接打过去了，最后促成了这对美好的姻缘!
全身瘫痪的菲利普总会让人觉得他是一个非常脆弱的人，周围的人想尽一些地去保护他。但其实除去瘫痪，菲利普和常人无异——他给笔友写信，他听巴赫、听柏辽兹，即使不方便翻书他也坚持读书——他渴望最正常、最充实的生活，只不过瘫痪阻挡了他的步伐而已。
可是周围的人不能理解，他们觉得菲利普只要得到了自己最大的关怀，在豪宅里衣食无忧就足够了，没有人想过多做一些什么。
幸运的是，德西斯出现在了菲利普的生命里。他们飙车，坐滑翔伞，跳舞，见笔友——德西斯让他的生活重新重新有了色彩。就像德西斯的画一样。
电影的尾声，他安排了菲利普和笔友的约会，当他离去时，音乐响起，菲利普满满的感动，而我～泪流满面，是啊，即便菲利普是个只有头部以上能动弹的重量级残疾人，他也值得拥有这世间最美好的爱情!
其实患者、残疾人，他们都和常人没有什么太大的区别的，尽可能平等的看待他们才是对他们最大的呵护。他们可能在生活上需要帮助，但请不要把他们的精神也推进轮椅。
在电影后半段，富翁不想再让他陪着一个病人度过余生，于是他换了另一名看护。那位始终小心翼翼，稍有问题就以“他有病”来与旁人解释的专业看护，令他的心一日日苍老，越发怀念那个陪他玩、陪他疯、甚至拿瘫子这件事开玩笑的朋友。
在这个故事里，人性的光辉闪耀，并不在于他们之间，谁为谁做出了更大的牺牲，仅仅只是在于：你给我所想要的安静与尊严，我给你所愿的认可与提携。他们的学识、身份、地位迥异，却在这一点上有着空前契合的态度：不要用你以为的善意，去让对方感激。
每个成年人都有一个无法被陌生人轻易触及的世界，不管是健康的人，亦或者身患重症的人。他们只有在遇到同类的那一刻，才会释放出一种夹杂着欣喜的善意。这种善意，并非传统意义上的善，而是相信并且看重彼此的能量、真诚的表达自己，以及不把自认为的善强加给对方。
不要以善之名行凶，这或许是太多人都未能领悟的事。你认为她需要安抚和劝慰，而她其实只想着能不能一个人独自穿过黑夜。你以为他应该选择更好的那一个，于是百般劝阻，却不知道有些路只能自己走，有些选择或许是错的但却是心中所向。
我们的父母，我们的朋友，毫无疑问都是真心关怀我们的人。可为什么，真正到了艰难之处，却对他们难以言苦，甚至想逃离他们。人与人之间，必须只能是因为在善恶观上达成一致，才可心心相通。旁人认为的善，往往于自身更像负累。旁人认为的恶，却是你认为的自由在高处。
他们为什么能超越阶层的成为心灵知己，并且即使后来各自有了自己的生活，仍然常来常往。因为，他们读懂了对方的善。更因为，他们首先把对方视为一个有独立人格的自由人，其次才是朋友。任何以情意为筹码，就想左右控制对方人格自由的，最终的结局都必然是毁了那情意。
影片最动人的地方，是最后两个人重新面对自己本来的生命，让自己的生命继续得到幸福的继续。那么这是一段好感人的值得让人真珍藏一辈子的友谊。
既然黑人很喜欢用暴力解决问题，他抽烟，好色，桀骜不逊，不务正业。看起来是个极端不可信赖的人。但是一旦给予他信赖，他却并没有让别人失望。
在两个人渡过的开心的，与众不同的，感受彼此生命强烈的反差性碰撞的时候。都揭示了，他们对彼此有如此重要的意义，因为他门能让彼此快乐，能点亮对方的生命，让对方看到自己身上不具备的东西，给彼此另一个完全不同的，精彩的世界。
黑人充满活力的，激情的形式作风，给不能动的老人十足的安慰。而老人也用优雅的世界，在潜移默化的影响着黑人，打磨着他粗糟的世界观。使之渐渐顺滑，他用他独特的方式给予了黑人尊严。而老人也因为黑人的出现而变的渐渐开始充满激情，找回了继续生活下去的动力。
虽然两个人的也想过一起逃避，黑人想逃避自己的家庭，老人想逃避自己想再次拥有妻子的梦。他们也曾逃走，但他们仍然一起重新振作精神，在需要作出决定那一刻，他们都是勇敢的。最终，他们不再逃避生活，而是用对方给自己的力量，重新向生活抗宣战。
在老人如此需要黑人的时刻，他决定解雇他，好让他回到自己的生活里去承担责任，因为黑人的家里，还有小孩，还有母亲。黑人不用再只是远远的看着自己的母亲，可以和弟弟亲自去接母亲下班对他何尝不是一种慰藉。而老人也终于带着激动的心情面对面的和心爱的人交谈，谈上一场活生生的恋爱。
这就是最好的友谊，是给对方力量!，让你更好的去面对你的生活。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇2
你给我所想要的安静与尊严，我给你所愿的认可与提携!
——题记
电影《触不可及》是根据自传小说《第二次呼吸》改编，它是一个真实的故事。
菲利普，一个无忧无虑的富豪;德瑞斯，一个游手好闲的混混。本是两个不可能触碰的阶层，本应是两个此生毫无交集的人。本应就像是电影名字那样——触不可及。然而一次意外的跳伞事故，一次不想应征的面试，两人却因此形成了雇佣关系，并结下了一生的友谊。
在众多的应征者中，菲利普选择了德瑞斯，他给出的回答是：他总是忘记我瘫痪的事实，我要的就是这样的人，没有怜悯没有特殊对待没有歧视。我要的是你把我当正常人对待，不要把“他有病”作为向别人解释的托词;不要把那同情的眼神时刻挂在脸上;不要时刻存有那一丝怜悯之心。
有人说，是德瑞斯让菲利普获得了新生。的确是，一个活泼幽默，一个沉稳内敛，两种截然不同的性格，却在慢慢的相处中越发融洽。把他放在副驾驶，在公路上的飙车;取笑他是瘫子;调皮的把他的胡子刮出各种样式;在他生日Party生跳舞助兴;凌晨四点带他去呼吸新鲜空气;带他去和笔友见面……在菲利普那片的黑暗的世界中，德瑞斯是一缕阳光，给他带来了平等、快乐、温馨、爱情。
在潜移默化中，德瑞斯也在发生着变化。学习画画，培养艺术气息，在菲利普的帮助下卖出处女作;在又一次面试中，跟HR谈论艺术，受到赏识，获得了一份司机的工作;当邻居把车再一次停在菲利普的家门前，德瑞斯耐心解释门口标有不能停车的标志，彬彬有礼，尽显绅士风度。
影片的结局是，菲利普再婚，育有两女，德瑞斯成为公司高管，育有子女三人，两人一直保持着很深的友谊。
因为看懂了彼此的善良，所以不会把自己认为的好意强加给你，只是在我能力范围内带给你想要的一切。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇3
法国电影看过《放牛班的春天》以及苏菲玛索演的几部电影，感觉都很文艺温情的，这些可能和法国人浪漫情感细腻，追求生活品质有关，电影《触不可及》一样也是一部浪漫主义人文气息的电影。
电影在真情流露下娓娓送来，优美的音乐，漂亮唯美的画面摄影，轻松幽默的对白，欢笑不断且暖暖感动。两个演员表演很精彩。
这部电影来源于真实的故事，法国人菲利普所写的自传小说《第二次呼吸》一位迷恋跳伞的白人贵族富翁菲利普在跳伞中意外受伤，造成四肢瘫痪，脖子一下毫无知觉，失去了生活自理能力，他需要招聘一名护理工来照顾自己的饮食生活，生活在贫民窟黑人青年德希斯用其率真的言行和粗鲁的举止意外被菲利普选中，原来菲利普看中了德希斯的真性情，他给出的答案是他总是忘记我瘫痪的事实，我要的就是这种人，没有怜悯，没有特殊的对待，没有歧视。
于是两个背景迥异的人，有着主仆之分，却出人意料的相处融合，午夜他们病发，他推他出门，在街上同享一根烟，躲着所有人去山里跳伞，领略高空俯瞰大地美景的征服感，一起打赌，演戏骗警察为超速的他们带路，在德希斯的帮助下，菲利普逐渐从自闭和自卑中走了出来，他变得开朗自信，学会了重新拥抱生活，获得了自己人生第二次生命。而德希斯通过和菲利普的相处，自身也发生了巨大的变化，在菲利普的帮助下，摆脱了以前食不果腹的混混生活，同时也受到了菲利普艺术爱好的熏陶，学会了处理和家人紧张的关系，成长为一个稳重有责任感的男人。这两个可以说几乎没有共同之处的人，从冲突走向理解，在相处中建立了深厚的友谊，同时两个人也不约而同的发掘出另一个自己。
看过电影的一点感触：我们大多人，每天都在忙碌着，并且或多或少都在抱怨生活，就如电影开始，他因为身体残疾，无法独立面对生活，不愿同外人接触，放着豪车不敢做，远离自己喜爱的跳伞运动，而他刚刚出狱，宁愿拿失业救济金也不愿去工作，可以说他们是茫然的，看不到生活的乐趣，但是在相处的时光里，他们互相影响着对方，他快乐随性以普通人的视角，告诉这个坐在轮椅上的大叔如何放声大笑，如何大胆去爱，如何在平淡的生活享受欢乐，仅此而已。
所以生活中的不顺，很多无法消除，但是换种生活态度，改变就会发生，就会让生活变得快乐起来。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇4
这部电影是根据真实故事改编的，首先，为大家简单介绍一下两位主人公：一位是生活在上流社会，乐观积极，有生活追求的白人富翁，但是因此一次意外，终身残疾，只能以轮椅相伴，自尊心强，不想被别人同情，所以对生活没有那么乐观和自信，就连面对爱情也犹犹豫豫;另一位是生活在底层，性格直率，风趣幽默，每天得过且过的黑人小哥，刚从监狱出来，每天只能领失业救助金勉强生存，但是他非常自信，想做什么就做什么，没有太多的心理包袱。
这是一部很纯粹的电影，说的也很简单：单纯的友谊。但电影的妙处却在于故事动人、感情真挚，毫不过分和做作。额小细节，每一个小笑点，都那么纯粹干净自然，却真真正正能让人笑得出来。譬如黑人男主德瑞斯对女秘书Magalie孜孜不倦地 追求，却最后发现她是女同志那一幕，真是让人忍俊不禁。可即便是这样，当看到Driss走出 菲利普家的大门，礼貌地叫人把车开走，教育“弟弟”这是做人的原则，阔步走回自己命中注定的生活时，还是忍不住眼睛湿润。这就是友情，德瑞斯最开始或许是为了钱财和菲利普做朋友，可当他完成了使命，却仍旧谨记自己的作为朋友的原则的时候，这就已经不再是利益的驱动，而真正的友情让他产生的改变。
德瑞斯所成长的环境非奸即盗，他的生存原则那么消极，而菲利普所在社会圈矫揉造作，规矩繁多，他需要的是一个不理会这些世俗眼光的朋友。就像他的台词那样：“我不需要他的同情心，德瑞克把电话递给我，因为他时常忘了我不能动，我只要他身体强壮，有手有脚，正常思考，不必在乎他的过去。”但其实德瑞克还有另一个优点，就是责任心，对于自己血缘关系不高的弟弟，他知道他有责任，对于过继自己的“妈妈”他也知道他有责任心，而对于菲利普，他同样有责任心，这就是他们互相信任的条件，复杂而又简单。
在影片的最后，菲利普和德瑞斯又再次重逢，德瑞斯偷偷的邀约了菲利普那个一直爱慕的笔友，也算是完成了菲利普一直以来的一个小愿望。当笔友出场时，那一句简单的“菲利普，你好”直戳泪点，但菲利普却笑了，那种笑是真正纵情的笑，他望着德瑞斯，眼睛含着泪，而德瑞斯呢?笑着挥手后，两人再次走回了自己的轨迹。或许真正的友情不是建立在同情之上，也不是在对方神伤是互相安慰。而是我知道你想要什么，也知道你最害怕什么，如果你想迈出那一步却没有勇气，没关系，我帮助你。如果有一天我们必须要为昨日的生活挥手告别，那么也希望你能够面带微笑，去迎接更好的一天。
人生说来也是奇妙，很多时候，你不知道你会遇到什么样的人，友情也好，爱情也罢，化学反应有就是有了，没有也强求不来。在现实生活中，我们会强调圈子，不同的人会有不同的圈子，每个人都有自己的生活，说来也奇怪，好像得不到的都是最好的，总是看到别人的光鲜亮丽，却看不到别人背后的苦痛，好像成功易如反掌。 我想每个人都至少有这么一个挚友，你和他在人生的拐点遇到，惊叹于彼此的不同或者相似，有过不少平淡无奇却值得纪念的时光，他会将心比心，为你的哀伤扼腕，为你的快慰击节，更会在他的心里，为你留下那么一块永恒的位置。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇5
看完一直在思考打四星还是五星，冲动之下还是给了这部电影的评价。因为它就像收到的一封私人的小诗，有些粗劣的文笔，却浸润着满满的深情，字里行间诉说着，我曾如此信任依赖的你。
它说的是友情，是刚开始或多或少的某种吸引，到后来的泪和笑，到慢慢的熟悉、理解、信任，以及最后的无条件的爱。
这是一部很纯粹的电影，说的也很简单：单纯的友谊。但电影的妙处却在于故事动人、感情真挚，毫不过分和做作。每一个小细节，每一个小笑点，都那么纯粹干净自然，却真真正正能让人笑得出来。譬如黑人男主driss对女秘书magalie孜孜不倦地追求，却最后发现她是女同志那一幕，真是让人忍俊不禁。可即便这样，当看到driss走出phillip家的大门，礼貌地叫人把车开走，教育"弟弟"这是做人的原则，阔步走回自己命中注定的生活时，还是忍不住眼眶湿润。这就是友情，driss最开始或许是为了钱才和phillip做朋友，可当他完成了使命，却仍旧谨记自己的作为朋友的原则的时候，这就已经不再是利益的驱动，而真正是友情让他产生的改变。
电影让人想起《遗愿清单》，却走的更远，说的是基于不同而产生的更为强烈的化学反应。一个残疾富人，一个贫穷黑人，两个世界的千差万别，却因为友谊碰撞出各种玄妙的火花。这得益于法国人天生的浪漫艺术特质，故事讲述起来哀而不伤，反而满溢着幸福的微笑，这点说起来又好像《抗癌的我》，可是无疑电影的各个元素都还要更上一层楼，做到了精致完美。
不得不说电影的配乐，大量的钢琴乐优雅却富有情调，一点点撩拨人的心弦，在最后driss为phillip安排的海边餐厅约会处达到高潮。而摄影，也是一样美好，航拍的镜头配合音乐，将法兰西的美景呈于银幕之上，令人神往，再加上这一份坚如磐石的友谊，谁不会为之动容?
我想每个人都至少有这么一个挚友，你和他/她在人生的拐点遇到，惊叹于彼此的不同或者相似，有过不少平淡无奇却值得纪念的时光，ta会将心比心，为你的哀伤扼腕，为你的快慰击节，更会在ta的心里，为你留下那么一块永恒的位置，任白云苍狗，风云变幻。
只叹今生，得缘遇见你。
不得不承认，driss是个很自信，很有感染力的男人。
影片一开始，面试那一段，driss这个小混混就把其他应聘者都比了下去。
看看那些有着各种文凭的“知识分子”是如何回到玛格丽的提问的 ：结巴的结巴，找不到词的乱讲。还记那句“很老，很老的妇人，她真的是……”，我还以为他会说个别的词，结果：“她真的是……很老。”废话!。还有什么“帮助残疾人重返社会”(法语里“重返社会”这个词是劳改犯专用的……)，你这个大富翁是不是“享受住房补贴?”这些回答真是逼人骂道：这群白痴。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇6
今晚，有幸参加雏鹰组织观看的电影《小Q》首映。
片中讲的是一只名叫小Q的拉布拉多导盲犬，它聪明可爱，经过寄养家庭和训练师的悉心训练，终于成为一只合格的导盲犬。后来它被分配给一个中年失明、孤僻又坏脾气的天才糕点师李宝庭。李宝庭由于承受不了眼睛失明的事实，拒绝任何人的帮助，包括小Q对他的帮助。他甚至打骂小Q，把小Q赶走，在外面淋雨又挨饿的过了一夜。小Q总是以期待的眼神看着它的主人，呜呜的叫着，仿佛在说：主人，不要赶我走，让我做你的眼睛，让我做你的拐杖，让我一直陪着你。
李宝庭还是打不开自己失明的心结，在一次牵着小Q的路上，解开了小Q的牵引绳，自己则向车流中走去，准备让自己葬身于车流之中。说时迟那时快，在这千钧一发之际，小Q冲了上去，用自己的身体猛烈地推开即将被车撞的李宝庭的身体，救了主人一命，幸运的是他们都无大碍。
小Q用它对主人的爱和忠诚，逐渐融化并走入了李宝庭的心里，温情的陪伴令处于低谷期的李宝庭有了新生活。他不再颓废，脸上渐渐有了笑容。在一次去看望师傅的途中，小Q被可恶的狗贩子抓进了屠狗场。李宝庭的师弟们报了警并冲进屠狗场和狗贩子进行了殊死搏斗，最终在警察的帮助下成功救出小Q。
一人一犬，深深的羁绊，他们谁也无法再失去彼此。看到此处，不仅使人感动落泪。
李宝庭在一次出门途中突然晕倒，聪明的小Q在呼唤主人不醒后，赶紧叫来了邻居帮忙，李宝庭被送往医院，被确证为心脏病，需要去美国进行手术治疗。小Q跟着李宝庭的汽车追了很久，难舍难分之情是那样的感人至深。
这大概就是人世间最真挚忠诚的爱了吧?就是一旦遇见了你，便至死不渝!
李宝庭终于美国回来了，可是不幸的是十岁的小Q已老并患上了绝症。李宝庭带着小Q来到了他们以往经常玩耍的公园，度过了小Q狗生中最后的时光。因为那里有他们俩最甜蜜的回忆。小Q用它最忠诚的爱感动了主人，成为主人心目中最重要的一份子。它不单只是一只狗，它是人类最值得信赖的朋友。它是主人心目中的亲人!
这世间，人与人之间再难做到相濡以沫，以爱和忠诚相待，为了你，我可以为你去死，这样的誓言已经成为一种传说。而这一切，狗就可以做到。所以，往后余生，养只狗吧，好好对待它，它会给你意想不到的爱和温暖。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇7
蓝精灵是说：从前有个精灵村，那里有住着许许多多蓝精灵，它们村只有一个女孩，叫蓝妹妹，而且名字是靠性格取的，它们的邻居是一位邪恶的巫师，巫师的名字叫格格巫，他养了一只猫，猫的名字叫阿滋猫。
有一天，笨笨出去采草药，被格格巫看到了，格格巫立刻上去抓笨笨，笨笨使劲的跑，一边大声的叫：“格咯巫来啦!格咯巫来啦!”大家听见了，慌忙四处逃跑，格咯巫的到来，把整个蓝精灵村都破坏了，由于笨笨跑错了方向，连累了蓝爸爸和其它五个蓝精灵，格咯巫和阿滋猫也追了上来，最后来到了悬崖，几个蓝精灵无路可走了，只见前面只有瀑布，瀑布中间有一个漩涡，慌忙中漩涡把笨笨等蓝精灵卷了进去，把他们送到了另一个世界----美国的纽约，格咯巫和阿滋猫也跟了进来，一直追着蓝精灵们，因为格格巫太想用蓝精灵身上的灵气制造法术，那怕一点点。
蓝精灵们来到了一个普通人的家，家中的女主人很喜欢它们，一天，蓝精灵为了要回到自己的家，在蓝爸爸的带领下来到图书馆找通向回家的咒语法术。格咯巫问了路边的一个人，得知蓝精灵们在图书馆，也悄悄的跟了进来，格咯巫用法术制住了蓝爸爸，情急之中蓝爸爸叫其它蓝精灵们带着咒语快跑，千万别回来，但精灵们为了救回蓝爸爸，发动了一切力量，并号召很多蓝精灵回来救蓝爸爸，女主人夫妇也加入了救蓝爸爸行动中，与格咯巫战斗，刚开始由于格咯巫手上有法术，把蓝精灵们打得没有还手机会，千钧一发之际，笨笨驾着自制的飞机夺走格格巫手中的法术棒，最终把格咯巫打倒趴在地上。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇8
这是一部非常好看的电影，一部关于追忆爱情的电影，一部让人相信美好爱情的电影，一部关于纯爱和相濡以沫的电影，也是一部真实故事改编的电影，故事温暖而感动，风光宁静而优美。它收获了我对爱情的依旧期许，收获了我对故事情节流下的眼泪，收获了我对极光和鲸鱼的向往。这部集太多美好而又温柔的电影《只有芸知道》可能不会创造太高的票房，但却足够感动我的心，也让我触碰到如此美的风景，让人不忍心错过任何一帧画面。
娓娓道来的一部慢节奏的电影，感人至深，源于真实的故事，源于相濡以沫的爱情。时间跨度很大，采用插叙和倒叙的方式将整个爱情故事穿插了起来，没有那么沉重，但却给人淡淡的芬芳气息。也许是影片的画面感太过恬静优雅，南半球的自然风光是那样的唯美和谐，那些遇见如初的美好在这部电影里都有了很好的呈现。那棵树下的“前世今生”，只因有你的陪伴才不觉孤独，这份爱情让人动容，这份牵挂让人不舍，除了爱情，还有相知相伴的亲情，以及缘分相聚的友情。我在这部电影里不仅仅看到他们对彼此的感情，还有人性本善的光辉。最后的公园座椅以及上面刻的字就是对这份感情的一种延续和纪念。择一人，过一生，可半路被留下的人，苦啊。这份相爱相守的爱情在当今的社会里是更显凄美而又难得。
我们在岁月的长河里，总是免不了与一些人相遇和分离，分离的时候固然是伤感的，可那些曾经相知相守的回忆却依然支撑着我们为爱前行，毕竟离别苦，可走的那个人一定希望留下的那个人要开心幸福的走下去，哪怕是带着两个人的梦想呢。这应该是彩蛋里小芸留下那段话的深刻含义。也许有人会觉得病逝的离苦是这部电影的俗套，其实不然，当我看到影片最后导演与原型朋友的合影才明白，这是冯导送给朋友的纪念吧。淡淡的忧伤，没有刻意的煽情，绝美的自然风光，都让人感觉如沐春风的舒服。
徐帆突如其来的演技真的从微表情里都能读出真实，读出感动，这就是演员的“技术”，瞬间就能将观众征服。而黄轩和杨采钰两人也在电影里奉献了动人的爱情和动人的表演，两个人的表演都很有质感，让人看着很舒服，特别是对小狗Blue的感情，真的更加的“抓人”，看得我也好难过。
“有你的日子，就是我要过的日子。”平淡而又真实的爱情是多么的沁人心脾，它还原了爱情的本质，这份爱情没有因为忙碌的工作和平淡的生活而被冲淡，相反却是在这样的平凡岁月里将彼此更加紧紧抓牢。愿所有人都能够遇见今生挚爱，携手相伴余生。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇9
今年正值新中国成立70周年这一重要的历史时刻，祖国的繁荣昌盛和人民的安居乐业是70年来党和国家最伟大的成就。在举国同庆的日子里，作为国家最小的细胞，一条小巷里发生的变化也折射着国家的发展，“小巷管家”的生活恰好是一个时代的缩影与记忆，更是无数生活、工作在基层的党员、干部积极践行习近平新时代中国特色社会主义思想的历史见证。
配合今年在全党开展的“不忘初心、牢记使命”主题教育，北京市委组织部联合中国传媒大学共同策划、制作完成的现实主义题材主旋律国庆献礼影片《小巷管家》，以全市2.3万名小巷管家的先进事迹和“街乡吹哨，部门报到”工作机制为主要内容，将北京市的基层治理工作和百姓的实际生活紧密结合，集中表现了在基层治理过程中如何打通最后一公里，甚至最后一米的感人故事。电影坚持以正为本、以情动人，展示了幽默而不夸张，感人而不煽情的京人、京事、京味，以及地道的京韵文化。
电影《小巷管家》将基层党建工作用艺术化的形式来进行宣传报道，表现基层党组织和基层党员的工作风采和工作状态，丰富了党建工作的宣传方式，提升了宣传效果，并为今后的党建宣传工作开创了一种新的模式。电影旨在让北京市的工作宗旨和工作内容深入人心，让同行得到经验，让群众能够理解，让社会能够支持。电影《小巷管家》采用了“即时电影”的新型创作理念，将正在和即将发生的政策与工作及时地融入剧情之中，以国庆100天倒计时作为时间线索等，最大程度地贴近和反映了现实。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇10
《你的名字》之后，新海诚走出了“壁纸狂魔”的作品局限，开始通过人类情感反思社会现实，《天气之子》同样如此，新海诚的执着在于，希望通过它来讲述“人类寓言”。
大都市的个体孤独感是第一个寓言。你依然可以在《天气之子》中找到那些熟悉“符号”，大量的城市空镜、穿衣针般游走的电车、绵延不绝的雨、狭窄的单人公寓，这种近乎炫技式的背景作画，几乎穿插于影片的每一个角落，一切都在诉说东京这个现代都市的疏离与冷漠。
男孩帆高出走后，由于年纪小又缺乏文凭，一直找不到合适的工作，流连于东京街头，因为因缘巧合，加入了报社，成为一名小报记者;女主阳菜虽然拥有改变天气的能力，却需要独自抚养弟弟，不得不四处打工，两个少年都是“青春期孤独症”患者，在诺大的城市相遇，成为彼此的寄托，一起守护微薄的幸福。
“用钢筋水泥胜利里的现代情感，取代了吉卜力擅长的蒸汽时代前的田园风情。”从网友的评价中，你可以感受到新海诚不遗余力诉说的“孤独感”正在被中国观众所感知，甚至超越了日本本土语言，被世界所相通。
第二个寓言有关人类城市的未来。在创作《你的名字》时，日本大地震引发了社会剧烈的动荡，这也迫使新海诚开始将目光从自身转向了社会，用“希望在故事里创造一个幸福的状态“来告慰低落的大众情绪，这样的创作思路也延续到了《天气之子》上。
在长野小海町长大的新海诚，一直对自然保持着敏感，这也导致新海诚在电影中对气象与美景有着近乎偏执的追求。在电影中，东京似乎一直在下雨，放置现实世界，堪称“自然灾害”，天气与人类活动息息相关，微妙地影响着人的情绪，对于全球气候的忧虑，几乎是放置四海都能收获共鸣的话题，新海诚也意图用剧变的气象事件，将关于自然的思考传递给观众。
此外，东京这座被雨缓慢淹没的城市象征着日本社会，经济增长缓慢、社会结构不平等，人口老龄化，整个日本的未来似乎正在下降，这恰好也是当下中国的现状。
“我成为不了宫崎骏，也不想那样。宫崎导演的电影无论是从幼儿园到成人都可以看得很开心，在我的作品里着重表现的是少男少女的情感。我觉得动画在你长大成人的过程中看就可以了。”在宣传《你的名字》期间，被问及如何看待业内将自己与宫崎骏比较，新海诚如是说。
这番感慨或许是某个时间段的新海诚对自己的认知，但如今他已过不惑，似乎有意想要在自己作品中加入更丰富的思考，从一个以认命姿态活在忧伤追忆中的新海诚，变成一个关心人类未来的新海诚，这样的转变或许会带来一些牺牲，但谁知道，不能带来惊喜呢?
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇11
来到11月份的第一天，影院带给我们的就是新海诚的新作《天气之子》在大陆上映。因为之前《天气之子》打的广告很多，加上找了超越妹妹做mtv的代言，还有那新海诚响当当的三个字，无疑不宣告着这部新作品会非常好看，所以小翔也是加入到了票房中的一分子中，期待着电影的内容会有多么精彩。
出来之后眼中还有那未干的泪水，在此也不多表示评价了。回去之后以为《天气之子》的票房会很高，结果发现《天气之子》的票房只排名第二，第一的那位巨无霸狠狠地压在《天气之子》上面。那就是最近大火的《少年的你》，可以说新海诚的这部新作，最终票房应该在3亿左右吧!
在20xx中《你的名字》票房获得了5.76亿的票房，首映7600万，周末两天更是有2亿多的票房。反观《天气之子》，首映4600万，今天到现在为止是4800万，预计明天差不多是5000万的样子，这直接比《你的名字》少了一半的票房，所以《少年的你》这座大山压得《天气之子》快喘不过气来了。
为什么《天气之子》的票房相较于《你的名字》会少了这么多?第一点毋庸置疑的就是上映的时间有些点背，再就是《天气之子》想尽早赶上20xx年这个动漫元年，让票房大涨。然而他们却只能事与愿违，比《你的名字》早上映一个月也并非是好事，所以说心急吃不了热豆腐，路还是需要一点点地走，票房还得一点点涨。
虽然说《天气之子》的票房不如预期的那么好，但是电影还是非常好看的，想去看的小伙伴不要再墨迹啦，里面的动人剧情会使你落泪的。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇12
看了凌晨0点的首映场，对这部电影感觉挺不错，没有辜负我先睹为快的期盼。
演员很过硬。这句话主要适用于两位并列女一。周迅如果在演狐仙妖精上认第二，中国恐怕没人敢认第一。她的灵动与敏感的气质，饰演这类主角是驾轻就熟，完美精确。所以，画皮2的小唯和画皮1的小唯一样，唯美，精致，经得起观众对演技的任何挑剔。
说到惊艳与突破，则非赵薇莫属了。军旗装事件后，小燕子的灵动明媚已是永不复现的昔日辉煌，近年来赵薇塑造得比较好的主角，无一不是稳重内敛形象，如沧桑悲怆的花木兰，贤惠隐忍的佩容。很明显，画皮2的靖公主，在演技上能有更大的发挥，也是对赵薇更大的考验，而她成功地证明了自我的实力，给出了令人惊喜的升华与蜕变。
为防剧透，简单说一点，画皮2里面赵薇的主角要表现出完全不一样的三个层次，一是骄傲却自卑的公主，二是魅惑妖艳的狐仙，三是转生为人的平凡女子，复杂的转变，赵薇拿捏得丝丝入扣，闻着花香流下的那滴泪，竟让我突然想起很久以前的老电影《追鱼》。
其他演员呢，坤哥在龙门飞甲的厂公水准上有所下滑，跌回花木兰时代，霍心将军与李亮将军没有什么很大不一样。杨幂很漂亮，说话嘴不太张得开，演技，算了不评价。冯绍峰，演技，算了不评价。费翔还好，感觉气场还差一丢丢，但比前两者好多了。
再说故事，我认为是讲得挺好的，很精彩。剧透就不好了，我觉得能提的是，影片对皮相之爱的探讨。公主说，美貌人人都爱，你没有错。小唯说，男人要的，唯有美貌。坤哥说，我看这皮一千次，一千次会被她盅惑。一声叹息。世间之爱，无不始于皮相，又有多少感情，能够不最后皮相?你的，我的，他的，她的，请对号入座。
3D特效什么的，大家凑和看看，毕竟我们的水平，能够一向在努力，一向在进步就行。有些画面的特效还是比较假，具体不举例以免剧透(我真是很留意哈哈)。有些特效完全没有必要，为特效而特效，如射向费翔那支箭的慢镜头。但话又说回来，画面很美，乌尔善的每一个镜头，都十分唯美，这个还是让观众感觉到享受的。
音效很好，配乐十分棒，我很喜欢。最后，推荐大家入院。祝画皮2票房大捷，以后拍出更好的国产电影。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇13
关于爱情。电影一开始营造的氛围太美好了，一屋两人三餐四季，日出而作日入而息，有你有狗、有房子有生意就是最大的安全感。任何一个平凡人所能想到的幸福不过如此吧，哪怕我一个观众看完之后也只想让时间停在这一刻。梅琳达出现的时候，我脑子第一反应是，哎?要开始了吗?什么出轨第三者堕胎离婚的戏码又开始了吗?结果一直到最后也没进这个套路。电影里每一个角色，都是温暖镶边，像多少年后回忆一生，我们会自动过滤掉那些糟心的人和事，只为那些值得的亲爱的人留一个位置。如果说梅琳达是二人生活的辅助，那林太太就是二人爱情的港湾。两个人很巧合地租了林太太的房子，很巧合地在一个阳光很好的下午，你吹着笛子我给你拿了一个橘子，很巧合地发现之前在北京也见过，很巧合地在赌场赢了那场以结婚为赌注的赌博，这大概就是爱情最可爱的样子吧。
因为一旦你笃信对方就是对的人，当初的每一个偶然都像是命中注定。而在这看似平静的幸福之流底下，一直埋着一条暗线：罗芸说她是运气不好不会跟任何人结婚，林太太在二人结婚之夜思念逝去的丈夫，罗芸感叹说“半道上剩下的那个人，苦啊”，我猜到了什么但不忍心往下想。我只知道在他们的爱情里，有一个词叫坚定。也许是因为没有别的更优秀的男人女人出现，也许是选定了一个人之后就再也没有余光去注视别人，起码在这场回忆里，他们的眼里只有彼此，他们的生活辛苦又平凡，守护着两个人最普通但也最恒久的爱情。太多作品歌颂爱情的轰轰烈烈、死去活来，似乎已经没有人在乎这种磐石蒲苇一般坚韧如丝的爱情。这种爱情，像不像木心的诗，像不像我们父母的爱情?如果对爱情有更多这样静水流深的诠释，年轻人恋爱当中会不会少一些矫情做作和无理取闹?如果人人都能明白爱情本该坚定，会不会少一些渣男渣女式的轻浮?影片温暖治愈，我的脑子里不自觉出现了这些奇怪的思考……
关于生活。梅琳达的出现是影片气氛的调节剂，也是一个对比鲜明的存在。不管是林太太还是隋东风罗芸，他们虽生活在国外，但还是过着中国人最传统的日子。谋生是为了生活，总说我们攒攒钱就能去干什么，结果到最后还是把谋生过成了生活的全部。这谋生，是有所爱相陪，是有无尽期待，已经是我们最好的满足。梅琳达不做老板，只是一个服务生，她攒了钱就离开去非洲、去挪威、去看这个广阔的世界，然后她支教、打工、再回来当服务生，开始下一个攒钱出去看世界的轮回。我们没有办法评判哪种生活方式更好，但我们似乎都会自然而然地选择前一种。在我们眼里，“流浪”总是比“安稳”要可怕的词汇。但每每看着电影听着故事的时候，我们似乎又会在心里默默打上一个问号。这问号的时效，也差不多就是那个电影那篇故事的长度，故事结束了，生活回来了，问号也就消失了。
我们总寄希望于未来，现在不花钱是为了将来，现在不享受是为了将来，只有罗芸知道自己大概没有多久的将来了，于是她问“你有没有想过换一种生活”，于是她许愿“把我们的餐馆毁掉”。隋东风是好男人的典范，他一直说再等等，等我们攒攒钱，就带你去想去的地方。所以我们到了什么程度的将来，才会允许自己改变生活方式呢?更可怕的可能是等到时间真的到了，可是遵循了一辈子的生活方式却改不掉了吧?
关于变故和离别。我不觉得这个电影里，狗狗患了癌症，林太太也在睡梦中安详离开，罗芸后来得病去世，是所谓的套路。我们日常生活里的变故能有哪些?生老病死，人之常事，谁没有经历过自家或朋友家失去宠物，谁没有经历过自家或朋友家亲人离世?人世一遭总有这样一个终点，哪怕拥有再温暖的一生，也逃不过这最后的结局。没有撕心裂肺痛哭流涕，也没有医学奇迹和灵魂重生，我们看到的就是人生最常见的变故与离别，悄无声息但无法抗拒。 变故总是破坏一个平衡态，让我们重新达到另外一个平衡态。一生中的前半段，“变故”普遍是随着自己的努力而来，让平衡态越来越好，到了一生中的后半段，“变故”更多的是随着时间和命运的安排而来，平衡态伴着叹息变得越来越孤独无力。但等我们回想起罗芸(或我们自己)这温暖的一生，总觉得，爱情依然美好，活着还是有希望。
那就好。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇14
冲着大鹏和柳岩去的，他们都是经历过曲折的人，遭受过非议，背过标签。我羡慕他们之间相互扶持的友谊。
看预告的时候觉得这是个值得去思考的故事。可能我的期待比较高了，看完之后没有我想象的那种透彻感。我感觉片中的矛盾还可以更剧烈更深刻一点。
一开头这个情节，3秒钟就让我想到了天才枪手，一下子有点尴尬。简直一样。剩下的部分没有明显的痕迹，当然了，我看过得片子也不多。
可以看出整个片子是想用心讲一个深刻的故事。有几处情节比如钟振江送悠悠去医院那段，还有孙经理掉下来那段，还有一些个慢镜(签字)，特效镜头等等，都可以给人视觉和心里的冲击感。单是并不彻底，不知道是不是大鹏之前一些喜剧人的身份影响了他。在这个片子的定位上不太明确，又想深刻又想搞笑，结果两边都没太处理好。
比如他在后期被岳淼淼的真心打动的那种纠结，一路上各种巧合就让事故发生不了，大鹏说是上天不让他们做坏事的那种又害怕，又想保住淼淼，都还可以刻画的再深刻一点。
岳淼淼这个角色真的让人心疼，我甚至不知道自己心疼的是岳淼淼还是柳岩了。岳淼淼年纪也不小了，还是一个人，还有不争气的家人，遇到过的人都背弃了她，对生活已经失了期望。所以当吴海出现在她面前对她照顾的时候她不可能不沦陷。女人都太需要陪伴了。吴海对她的种种欺骗，岳淼淼不是不知道，吴海也主动告诉她，但她还是没有抛弃她，有人说是因为她太爱了，我觉得更像是因为她太不想失去这份陪伴，不想再过一个人无依无靠的日子了。她知道吴海是在骗自己，但依旧选择留下来，她没有出逃的勇气，比起离开再过单身的日子，两个人的相互陪伴太诱惑了。岳淼淼不能生孩子，悠悠也让她体会到做母亲的感觉。这就是生活的选择吧。她是真性情的，一旦认定，就拼了命对他好。
柳岩也着实让人心疼，片中好多摔倒等镜头，看的生疼。开车门被挡的那一下，真的摔得很难堪，但也很真实，就是那种底层小人物生活里那种真实。一开始认识柳岩那时候对她的评论还都是借胸上位，后来看到她努力转型，看到她和家人都种种，真的很难。
这个故事本就是一个很有人间烟火气的故事，剧中人物也都多用方言，营造一种氛围，其实我认为可以把那种底层的市井气做的味道更浓重一点。故事更有味道一点。
祝柳岩早日找到爱自己的另一半。
语无伦次，不知所言。就这样吧。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇15
由杨子执导，徐峥监制的爱情喜剧电影《宠爱》将于12月31日上映，该影片还未上映，就已经让观众迫不及待了，很大部分原因是因为演员阵容的庞大。光主演就有十一位，更别说其他联合出演的演员，并且十一位主演中既有当红小生又有演技实力派，先不看故事内容如何，就凭十一位主演的人气，就已经足够吸引观众的眼球。
从曝光的预告片来看，影片是由六段关于爱的故事组成，不善表达的父女于和伟和李兰迪、青梅竹马吴磊和张子枫、热恋情侣钟汉良和杨子姗、新婚夫妇陈伟霆和钟楚曦、互相暗恋的邻居檀健次和阚清子、与流浪狗相依为命的郭麒麟。十一位主演从亲情、友情、爱情不同角度诠释什么是宠爱，在各自宠物的陪伴和守护下学会爱、发现爱、拥抱爱。
最初没公布主演时，观众都以为是一部宠物电影，如果只是一部关于宠物的电影，确实会大大减少吸引力。不过该影片里的宠物确实都是可以独当一面，堪称史上最大牌的宠物演员，是好莱坞金牌动物团队打造的王牌宠物，它们都是可甜可萌可霸气的宠物，每一个萌宠都拥有“世界级”的神演技，想必会带来出乎意料的惊喜。
近几年来，关于宠物题材的电影屈指可数，其他各类型的电影都发展迅猛，造成发展不平衡现象，导致电影行业中严重缺乏动物题材电影。虽然这部电影不算是完完全全的宠物电影，还有部分剧情在里面，但总体是围绕着宠物给故事里的人物带来的宠爱。通过宠物来表达爱寄托爱，宠物也是电影中的主演之一。
这部电影中最新颖的不只是宠物题材，还有多样且丰富的剧情，不再只是单一的故事剧情，而是六个故事剧情同时发展，不仅不会让观众感觉单调，还能从不同角度上理解电影的主旨。六个不同的情景几乎涵盖了人生中每一个重要的时刻，六个故事都鲜明独立具有代表性，在不同的故事背景下感悟宠爱的真谛，应该是这部电影中最大的亮点。
同时这也是一部喜剧电影，喜剧元素是不可或缺的，将人物的神态表现和宠物的动作行为结合在一起，简直是把笑点放大欢乐加倍的搭配。对于喜剧的把控，徐峥的能力毋庸置疑，而这次在新鲜类型与宠物题材上的尝试，能否达到突破，带来一部不同凡响的喜剧电影，让观众无比期待。
《宠爱》表达的是人类和宠物碰撞在一起，融入彼此生活，告别孤单温暖加倍，每个故事中的人物都是由宠物连接在一起，在宠物的帮助下去勇敢的表达，教会他们如何去宠爱。这是一部情节共情内容至上的作品，给观众带来真诚和温暖，作为贺岁档影片，非常适合跨年其乐融融的气氛，让你感觉不到冬天的寒冷，只有温暖的宠爱。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇16
《南方车站的聚会》讲述的是一个逃亡的罪犯被警察追捕悬赏，他想找到一个可靠的人举报自己拿到赏金并将赏金交给自己的妻子。在这个过程中他遇到了陪泳女刘爱爱，和刘爱爱产生了一段爱恨情仇。最后他牺牲了自己让刘爱爱拿到了赏金并交给了自己的妻子。
整部电影讲述的故事并不复杂，但表现出来的人性和人物关系却并不简单。友情，亲情，爱情，兄弟道义，虽然都是偷车贼，皮条客，陪泳女这样的小人物之间的，但也能感受到导演试图在表现的人性的根本。人性本身其实并无伟大低贱之分，人性的光辉也并不都是通过伟大的人物才能体现得出来。小人物有小人物的生存方式，也会有自己的道德闪光点。这点在女主刘爱爱这条故事线上体现的尤为明显。她作为一个从事着几乎是最底层职业的女性，为了生计她不得不出卖自己的肉体，可她有着自己的善恶观和是非观。她最初帮助周泽农的目的并没有那么高尚纯粹，在帮助的过程中也有摇摆不定和无奈的时候，但这不妨碍她在被周泽农感动之后作出正确的选择。桂纶镁在这部刁亦男的作品中的表现度要好过《白日焰火》，因为这部戏刘爱爱的性格和人物关系更加复杂，属于比较利于演员发挥的一个角色。
作为一部黑色电影，这部戏中的中国特色非常明显，是一部值得刷上几遍的影片，很多细节需要慢慢回味和体会才能感受到导演的用心。说实话，在多伦多看的只有英文字幕，我感觉我对影片的理解并没有完全到位，希望12.06国内上映后我有机会看到中文字幕版的《南方车站的聚会》，相信还会有新的理解，也是很期待了。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇17
《唐人街探案3》全片采用IMAX摄影机进行拍摄，是全球第四部全程使用这项技术拍摄的电影，将大制作的电影拍摄技术应用于喜剧推理，无疑是一次自信大胆的尝试。而就观感来说，《唐人街探案2》中秦风推理的过程可视化充满想象力，新片将在IMAX强化下的视听和情感感受，为沉浸式体验做好准备吧!
唐人街探案3 (20__)
首先，IMAX的幕幅比为画面拓展了更多空间，观众能从中获取更丰富的画面信息;其次，IMAX摄影机的分辨率和动态范围都极高，对光线和色彩的捕捉更为准确;再者，IMAX强调了深焦摄影和深焦调度所产生的美学，或是将人物放置在近、中、远多个景别中同时表现，或是当多个演员聚在一起时，轻松实现观众视线和注意力的切换。上述几点都为细节的呈现、人物表情的传达和氛围的营造提供了很大优势，也是表现人物的多重关系和内心活动的有力武器，实现推理喜剧在表现形式上的惊喜进阶。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇18
“国产、翻拍、犯罪”，近几年贴着这些标签的电影屡见不鲜，卖相看着都不错，但到最后，没有谁真能博得一个叫好叫座的结果。
《误杀》算是突破了这层无形“界限”，它或许不如原版《误杀瞒天计》那样精巧、凌厉、畅快，但它在原故事基础上做了许多富有成效的加法，譬如人性挣扎、譬如社会缩影。
更令我印象深刻的是，初次执导长片的柯汶利，居然能使用那么多技法去实现那么多想法，且不说完成度有多少，光是此能力就足以另眼相看了——比如让观众绝对无法忽略的“羊”。
能做到这一切，都离不开那份对“电影”的热爱，而“热爱电影”恰恰也是《误杀》的看点之一……于观众们而言，这样用心的创作者越多越好。
故事发生在有些“架空”意味的泰国村镇，男主角李维杰是个不算移民的移民，父母早年死于暴乱，他从小以孤儿的身份长大，成家立业后守着妻子阿玉和两个女儿，过着清贫拮据、知足常乐的小日子。
李维杰和万千男人一样，有着大同小异的“中年危机”，尤其是上高中的女儿平平与自己日渐疏远，他察觉到了这份生疏，却总是无可奈何，无法改变。
此外，李维杰还是个妙人，力所能及惠利旁人之余，平时没什么不良嗜好，唯独酷爱看电影，小学都没毕业的他，通过多年观影延展了自己灵魂的宽度和深度——近一年观影量达800多部，李维杰绝对是超级资深影迷。
对喜爱电影的观众来说，这是个能拉近距离的亲切设定，那句“当你看过1000部以上的电影，这世界上压根就没有什么离奇的事情!”成了许多人最喜欢《误杀》的台词，而拉韫那句“给我查他一年的观影记录!”更是让我情不自禁笑了好久……
然而，李维杰又是“听过许多道理，却依旧过不好这一生”的典范，他自认没什么本事，最后能做的，就是依靠自己仅有的“经验”挡在妻女面前。
和李维杰棋逢对手的警察局长拉韫，一定程度上与他有许多相似之处，同样信奉破过上千个案件的经验，同样会为了孩子不顾一切，又同样在愤怒、仇恨、愧疚中迷失。
《误杀》把“麦高芬”(指电影中推展剧情的物件、人物或目标)玩到了极致，据我统计，电影中先后出现了8次与羊相关的场景或线索，把它们贯串起来，也就理解了主题和角色。
影片的英文名叫《Sheep Without a Shepherd》，直译为“没有牧羊人的羊群”，意译为“群龙无首，乌合之众”，刚开场就是黑暗中的一声羊叫，这也为整部片子打下了基调。
第二次出现羊，是李维杰去寺庙里祈福布施——李维杰信佛，在自己能力范围内乐善好施，僧人背后的羊意喻着他良善的本性。
第三次出现羊，则是在李维杰沉车灭迹的时候——羊群和牧羊人意味着目击者，李维杰恐惧地躲避，象征着他本性的抽离。
第四次更明显，李维杰正盘算换地抛尸，碰上了恶警桑坤前来报复生意伙伴，一番争执后，暴怒的桑坤打死了身边的羊，李维杰也借保护妻女之名，彻底踏入了“恶”的领域。
第五次是老师在课堂上讲解，“羊是种群居动物，视力极差，当它们单独行动时，很容易被肉食动物捕食。”此时李维杰已经千叮万嘱，确保家人们别在警察审讯时成为“独羊”。
接下去有一段插曲，虽然没有出现羊，但性质同样重要——素察被埋时并没有死(和倒地拳手一样都是闭气假死)，李维杰意识到了这一点，但为了永绝后患，他默许让素察闷死在了棺材里，之后还用羊尸调了包——恐惧、内疚的李维杰再次去寺庙布施，被僧人拒绝了。
因为僧人说只接受“无相布施”：先前李维杰没有欲望和诉求的“善”才称得上无相，而此时他与许多追求名利、渴望卸下负罪感的俗人一样着了相，自然无法成行。这场布施完全对标了前一场，僧人背后的羊也不见了。
第六次出现羊就是大雨中开棺查尸的关键戏份，这次更像是对前几次的补充，羊尸曝光、众怒难平、骚乱横生，李维杰作的恶、造的孽，也像那具羊尸一样示于众人且无法控制了。
第七次，李维杰又一次回到了寺庙，此时他已决定向都彭和拉韫坦白，认罪悔过，面对僧人他问心无愧，羊也又一次现身。
第八次，便是牧羊人在结尾接受采访时说，“羊只要能好好吃草，才不会管是谁在褥他们身上的毛呢。”暴乱之后的街道看似正渐渐恢复秩序，但有些东西一直都没有变……
再结合“乌合之众”这个英文片名：羊一直是羊，也始终是羊。
除了花式把玩“羊”这个麦高芬外，《误杀》在许多细节和镜头上，都彰显了自身细致的考量和不俗的技巧。
比如“李维杰看拳赛”和“阿玉平平反击素察”两场戏剪到一起呈现，不光是时间和节奏上的同步，同时也暗示了素察的假死;
比如小女儿安安用叉子划饭桌，让李维杰联想到了素察死前抓棺材板的惨状，强装镇定的他立刻叫停;
又比如安安递上了改过分数的100分考卷，联系到之前一家人看了电影《天才枪手》以及杀人事件的瞒天过海，显然安安有了撒谎和不择手段的苗头，而这也是李维杰决心自首的原因之一……
《误杀》中的慢镜头让人过目难忘，特别是大雨里开棺的的高潮戏，几乎全程使用慢镜头，进一步放大了浓郁的戏剧张力。
所有角色都汇聚在了这个看似宽阔实则狭小的空间里，焦虑、急迫、跋扈、愤怒、恐惧、惊惶、悲怆等无数心绪都混杂在湿润的空气中，配合高曝光度的灰暗画面和循序渐进的音乐渲染，众生百态轮番出现，情绪叙事一气呵成。
此外，肖央和陈冲两位主演的演技也值得吹一下：
年近40的肖央在展现中年小男人“油腻感”方面，算是有得天独厚的优势，在此基础上，他懂得情绪上的“收”，更显出了李维杰的小心谨慎和口是心非;陈冲抓住了母亲“老来得子”的溺爱心态，用拉韫专业干练的一面，反哺她关心则乱、冲动盲目的另一面，使这个角色成为“误杀”中的补充注解。
相比之下，谭卓的阿玉就没太多发挥，像是又一个典型的“谭氏人妻”，许文姗的平平就更一言难尽了，反倒是小女孩安安看着很有灵气。
值得一提的是，《误杀》还加入了许多罪案之外的元素和思辨(前文中的“羊”其实也有这方面的意思)。
倘若父亲都彭不疏于管教素察，母亲拉韫不过分溺爱素察，倘若李维杰平时不乐于助人，没给大家留下个好印象，倘若桑坤平时不欺压平民，没惹得街坊邻居怨声载道……故事不会走到最终一步。
正片结束前的最后一个镜头，是秦沛饰演的颂恩大叔接受采访，他面带笑意即将开口，观众却没能听到他对李维杰的看法……
这番留白，以及上述所有影片的成绩，无不彰显着《误杀》监制陈思诚以及导演柯汶利的野心。
对陈思诚来说，《误杀》是他在“唐探系列”外的又一次豪赌，对柯汶利来说，《误杀》是他走向更远的敲门砖。
虽然前面说了很多优点，但此片终归还是差了口气：柯汶利像是一个刷题无数的小学霸，熟悉并抓住了所有得分点，可在最终卷面上，仍然缺乏一些“浑然天成”的顺畅和从容，这是“好学生”与“优等生”之间的距离，也是《误杀》距离优秀电影之间的距离。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇19
在山的那边海的那边有一群蓝精灵，小朋友们，你们还记得这首歌出自于那个动画片吗?今天我就去看了这个电影。下面我就给大家讲我看完电影的感想：
今天下午，我约好和朋友一起去看一部动画电影，名叫——《蓝精灵》——寻找神秘村。
电影的主人公是蓝妹妹，她是巫师格格巫用泥做成的，到了蓝精灵村，是蓝爸爸把他从邪恶带到了善良，村子里就只有她一个女生，有一次，她和伙伴们在一起玩的时候在一座石头搭成的墙的面前落下了，她看见一个蓝精灵，可是那个蓝精灵一看见她就跑，跑过了城墙，当她的伙伴们找到她，她对伙伴们说：“我看见一个蓝精灵，她看见我就跑，她跑走之后，只留下了一个帽子。”这个帽子是蓝妹妹坚信在他们的村庄之外还有另外一个蓝精灵村庄。
当他们发现格格巫的阴谋时，蓝妹妹和聪聪、健健，还有笨笨组成的四人小组，背着蓝爸爸，踏上了一段探访和守护神秘村的冒险之旅。他们经历的各种危险，克服了重重困难，也见识到了大开眼界的奇妙世界，比如说：萤火虫灯泡，火蜻蜓，还有在黑暗里发光的快快兔。最后终于找到了他们。可是和他们在一起不久，格格巫又来了，他拿出了自己制作的药水，是可以让人冻住的。所有人都被冻住了，除了蓝妹妹，他们被抓住了，最后多亏蓝妹妹想出了一个办法，他们才战胜了格格巫，成功的脱险了。可是蓝妹妹又变成了原来的样子，最后大家通过友谊，蓝妹妹又变成了蓝精灵。大家开心极了，拉着手唱起歌来。
蓝妹妹和她的蓝精灵家人们，靠自己的能力，把不可能变成了可能。她教我们如何勇敢的面对险恶和未知，使我懂了的爱才是一切的一切。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇20
留下的人，苦啊。
听到这句话眼泪止不住地往下掉。妈妈刚走不久，我抱着她今年春节才和我一起买的大衣，坐在荧幕前眼泪啪啪往下掉到大衣上，我赶紧拭去——你留下我在这世上，苦啊。
和爸爸打过电话了，爸爸一个人守着空房子，声音特别清楚地有点颤抖。
妈妈，你留下的爸爸，苦啊。
所以我太明白隋东风和林太是什么感情，该有怎样的神态了。所以很感谢几位主角献出了近乎于真实的演绎，让我回校以后终于有机会好好哭一场。
这个故事风景美成了童话，而人生依然真实，罗芸要接受的始终是残酷的离去。
东风要接受的始终是她不在了这个事实。
而这个故事即使是个悲剧，也是一个成人童话。电影里纯粹的爱情，单纯的好意…映照着担忧太多、杂念太多的我们。两人相爱真的可以单纯地爱一辈子。故事里的他们动人的爱情、与梅琳达的友情、和林太的“亲情”、梅琳达对老夫妻和孩子们的好……这些人与人之间的感情都那么真诚纯粹，以至于让观众甚至不会为后来的离别而难过，只觉得这些感情曾经存在过，就很美好了。
所以即使失去你很痛，我也曾在十八年生活里，拥有过最伟大，最美好的母爱。
这部电影，像是生活给我的一个大大的拥抱。生活好像什么都知道，不说话而已。
以上，讲述一下我和《芸》的缘。
以下，回归对电影的评价。
我没有专业电影评价水准，这是我第一次写完整的影评。就说些自己可以说的吧。
看了这个问题下目前所有的影评。对其中几个观点发表以下拙见，欢迎指正。
第一个观点：赌博来决定婚姻会让人觉得价值导向和质感都非常奇怪。
——并不觉得奇怪，罗芸二十岁后的每一天都是上天的馈赠，因此她很没有安全感，不相信自己可以拥有一段长久的爱情，也怕在一起后她和东风都承受不了她的离去。然而当时又爱上了东风。这样两难真的无法下定决心，于是就交给了天注定。
第二个观点，“故事既无悬念，细节又无烧脑之处，复杂的叙事时间切换模式似乎显得并无必要。”
——故事真的没有悬念吗?罗芸是怎么死的?罗芸从始至终的不安全感来自哪里?隋东风不够有安全感吗?为什么还要反反复复地念及有“所谓的安全感”的鲸鱼?
时间切换复杂吗?我觉得没到第一时间看不懂的程度都不叫复杂。时间切换显然是对整部影片叙事来说肯定利大于弊的。先安排他们婚后平淡生活的情节在前，他们相识相爱的情节在后，这样安排不会乱，因为观众已经知道他们会经历这样的过程。如果先把相识相爱的激情放在前，到婚后一直平淡如水或者生离死别，叙事未免乏味。
影片开始隋东风说“我一直和一个叫罗芸的女人搅在一起”，我就猜到了影片悬念都在罗芸而非隋东风身上。不仅是观众，隋东风也一直在揭开罗芸的秘密。情节也是根据某个情节揭开罗芸的秘密程度高低来安排的。时间切换模式并非无必要，相反暗藏线索。
而且照观点二的逻辑，直线叙述是合适的。但我反倒认为很不合适。
直线叙述大概会让这个故事传达的意义变味。闪回式叙述传达的是 “你来看，美好已逝，但曾经存在过。”比起直线式叙述传达的“美好最后破灭了，你就接受这个结果吧。”，要更加温柔，更加艺术化。人生本无意义最终都归沉寂，但曾经的美好，曾经追逐过美好，让人生显得有了意义。
第三个观点：鲸鱼或许是她在平淡生活中对远方的一腔幻想。
——并不仅仅是。鲸鱼给她安全感，这是她自己说的。鲸鱼庞大到不会被其他动物杀死。这正是罗芸所没有的，她二十岁以后的生命每一天都可能会死。她能告诉东风吗?她爱他，不可能让他和自己一起受死亡的威胁。所以她只能带着秘密，渴望鲸鱼看似永远的安全感。也正因为这种不安全感，罗芸渴望立刻就过自己最想过的生活。这就是故事的矛盾点了。想离开餐馆，却不能告诉东风真正想离开的原因。于是同床异梦，继续这差强人意的生活。毕竟有他，生活就不算糟糕。不知道她每天都在面临死亡威胁的东风，放下长笛拿起锅铲一干就是十五年，却还想着多挣几年钱给她多点安全感。而安全感似乎永远填不满——这部电影最大的遗憾，就是刚攒够了所谓的安全感，刚决定好开始新生活，小芸就走了，剩下东风一个人。
东风历程一万五千公里，让罗芸回到他们住了十五年的家，回到父母身边，去到深海鲸鱼的怀里，最后，在那把天蓝色长椅上，他为她留下一句话“你在哪，哪就是我的家”。终于他拾起长笛，原来罗芸也为他留下了信，“你看到这张纸条，我就知道你活过来了，我就放心了。带着我的那份，好好生活…”
就像渔夫听完东风讲完故事之后给妻子打的那一通电话，我要告诉你，我爱你。
活着的人，还能做这些事，就早早地做吧。留下的人，带着先走的人那份，好好生活吧。即使没有了你，我不知道该怎样好好生活。
——到底多爱东风，只有芸知道了。
但爱可以多真实，爱有多可贵，爱的力量多伟大，
荧幕前泪流满面的我们，都知道。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇21
蕾伊是帕尔帕廷的孙女，成为了最后的绝地武士，改姓天行者了(凭啥啊?你是过继了还是嫁给开罗人了?就算是嫁过去也是姓索罗的吧?)。
凯洛·伦转变了，回归了光明面，成为了本·索罗，亲了蕾伊，然后回归了原力。
莱娅最终回归了原力。(或者一直是一个绝地武士?)
帕尔帕廷是最终反派。
波·达默隆没死，当上了义军司令，但还是只会带领部队突击，最后差点挂在决战里。
芬恩也没死，还有了个名号：将军，而且跟蕾伊也没啥感情线，跟TLJ里的黄种人妹子也没感情线，导演给安排了一个黑人妹子。
怎么说呢?看完天行者崛起之后，我只想模仿周星驰老师问一句：“这下大家满足了吧?”——导演跟编剧肯定是想着观众想看啥就往里加啥，最后变成了一锅经过烹饪过的屎。
一部彻头彻尾的大烂片，拼凑的情节，随意的剧情设置，被完全无视的基础设定，刻意讨好观众的烂俗桥段，甚至还有明显的抄袭场景——你甚至能在大决战里重温一遍《复联4》，还不是一个场景，是两个!
我花了90块钱，冲着世界上最伟大的幻想作品的名头，还和周围说话的观众发生了一点冲突，结果最终就看到了电影史上制作费用最高的一坨垃圾?
有人说，可是电影的大场面很好看啊?
Really? are you Serious?
本作所谓的大场面，只有最后决战中那些漂浮在天空中的死星战舰，还大部分是静止画面，空斗场面极少，比原力觉醒和最后的绝地武士至少差出四五个量级。
其实去看电影之前，因为在微博上看到有人发了欧美的部分媒体评论，我已经调低了预期值了，没想到受到了本年度第三次“大IP超级烂尾结局”的暴击(没错，前两次分别是权力的游戏第八季和复仇者联盟4).
我这么说吧，跟星战9的烂尾程度比起来，哪怕是权游第八季的烂尾都变得可以接受了，复联4的平庸都算得上是光彩夺目了。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇22
《婚姻故事》是20__年诺亚·鲍姆巴赫执导的电影，主演斯嘉丽·约翰逊、亚当·德赖弗、劳拉·邓恩。该片讲述了一场关于离婚和监护权纷争的故事。
20__年8月29日，在意大利威尼斯，电影《婚姻故事》入围第76届威尼斯电影节主竞赛单元。
影片一开始，鲍姆巴赫就力图展现这对夫妻之间所缺乏的交流。他们相对无言，用笔写下对方的优点，却并不知道对方写了什么。他们在纽约破烂肮脏的地铁里沉默不语，冷漠地回到家中。妮可关上房门，流泪不止。
这时的妮可或许就是约翰逊本人，而查理大概也是鲍姆巴赫本人。鲍姆巴赫从来没有否认这部影片的“私人性”，“我的父母离婚了，这在我之前的影片《鱿鱼和鲸》里就描述过。我自己也离婚了，我身边很多朋友也离婚了。当然，我和这个主题是有关系的。于是我开始记录关于离婚的故事，我采访了很多有离婚经历的人，其中也有律师。最让我惊讶的是，所有人都有着同样透彻的痛苦，它会在很多方面改变你的生活和现实。让我感兴趣的，不仅有大家的故事，还有大家的情感，而这种情感的共通性甚至很难描述出来。”
事实上，鲍姆巴赫过于谦虚了。《婚姻故事》最优秀的地方正是把那种相爱之人不得不分离的、复杂的共通性表现了出来。这从斯嘉丽·约翰逊的表演里就能看出。妮可的眼泪就是约翰逊对自己婚姻的感慨。她与导演就夫妻争吵的场景讨论了很久，但她都不记得了，她只是在房间里流泪，要一杯酒，然后开始倾诉她那不成功的婚姻。于是，最终我们看到了那个夜晚回到家里，在冷淡对话后，躲进房间里哭泣的妻子妮可。“这就好像是事先写好的一样，我和诺亚分享了一种共同的经历。”她在采访里这样说。
查理和妮可的关系，并非终结于情感的破裂，而是因为不断清晰、强烈的自我在婚姻关系里的难以妥协。影片开头的冷漠逐渐变化为一种渴望被理解的诉求。妮可带着儿子暂时回到洛杉矶，参演一部电视连续剧。她和查理的交流更少了。一直以来，她都不清楚自己的需求，她按照查理的安排生活，但她越来越不希望自己只是一个男性才华的附庸品。两人之间的关系原本混沌不清，既有庞大自我的傲慢、抱怨，也有单纯的爱慕、欣赏。正当妮可在两者之间摇摆不定时，鲍姆巴赫用婚姻制度本身的荒诞打破了原本还抱有希望的情感。
影片里有三位个性鲜明的律师。妮可的律师张扬、爱炫耀、对男性充满敌意。在这位“女性好朋友”律师的教唆下，妮可一步步道出了自己对查理细枝到末节的不满。离婚并不是不满累积到了临界点，而是因为离婚本身让这样的不满显得尤为致命。当妮可走进律师办公室的时候依然是犹豫的，她不断地强调查理不是坏人，然而，一旦她被律师鼓励着开口——律师的职业就是引诱她说出那些最致命的愤恼——查理逐渐成为了一个毫不体贴的自私鬼，一个从未爱过别人的艺术家，直到最后成为一个出轨的男人。
另一边，查理在收到律师信以后也咨询了相当优秀的明星律师，得到了更加残酷、现实的建议。他不想就此与妮可为敌，所以选择了一个“充满人情味”的律师，但却被妮可的律师逼上了不得不说出妮可最坏的一面。婚姻关系至此也就变质了，它不再只是单纯的情感关系。离婚一方面把妮可真正的需求勾勒了出来，另一方面也让两人原本心存的对彼此的善意和情感情感显得弥足珍贵。
于是，当俩人准备要真正对簿公堂前，他们需要用争吵去痛苦地承认对彼此的爱意，以挽救被法律搅得分崩离析的关系。《婚姻故事》里最有趣的地方在于，鲍姆巴赫深谙在夫妻关系里，查理是不是真的“爱无能”并不重要，俩人的感受才是最真实的。妮可只要觉得她的自我人格不受重视，那就是真相。
影片里一场出彩的争吵戏，清晰无误地重现了亲密关系里冲突的起因与发展：缺乏交流，隐藏自我，委屈求全，寻求交流，难以交流，自我放大，恼羞成怒，回避愧疚，回归儿童，不被满足，迁怒于人，刻薄伤害，后悔伤心。
不得不说，亚当·德赖弗的扑克脸特别适合演绎这种平时无法表述情绪，而一旦爆发就能把墙锤破的男性伴侣。他对于自己所承受的压力没有实感，所以也没有精力去探寻妻子真正想要的东西。鲍姆巴赫用两个细节来展现查理这个角色在关系里的疲倦与懒惰。
他收到离婚律师信以后去洛杉矶带儿子过万圣节，打开门时看到妮可，问她怎么染了头发，妮可告诉他这就是原本的颜色，而查理则说：“我比较喜欢再长一点的发型。”他们离婚以后，查理再次拜访洛杉矶，看到工作回来的妮可，问她表演什么角色，妮可告诉他，她事实上是导演。查理露出一个万分意外的表情，哑口无言。尽管妮可从前就表现出对导演的企图。
《婚姻故事》把一段破碎的关系表现得异常细腻。导演最难能可贵的是作为男性，对整个事件具有一种清晰的反省。他没有让妮可变成歇斯底里的疯子，也没有让查理变成抛妻弃子的混蛋。他们谁都没错，只是他们的自我无法与另一个人的自我相处。影片最后的落点依然在情感关系里最单纯、动人的一面上——妮可叫住了抱着儿子的查理，弯腰给他系上了松开的鞋带。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇23
《天气之子》终于在11月1号上映了，不过有很多人反应这部动画电影有很多的故事情节三观不正。首先我们要知道日本的动漫发展前景比较超前，而且人家也比较重视这些动漫文化，再加上这是新海诚在《你的名字》的后续作品，还未播出粉丝们就把这部动画电影推向了一个很高的位置。正所谓希望越大失望也就越多，很多人其实并没有看懂这部动画电影讲了什么，新海诚的作品并不是一次两次就可以看懂的，也希望大家细品优秀部分，过滤掉那些你认为不好的地方。
温暖早在上映之前就已经给看过了，给人的感觉的确不如《你的名字》，《天气之子》的身上有很有君名的影子，不过她也有优秀的地方。最吸引人的还是新海诚这种实景的画风，电影在作画上还是保持着一如既往的高水准，雨滴落在地上，走路带起飞溅的雨滴，每一帧都是美丽的壁纸，而这也是新海诚作品的标准，是对作品的高要求，对观众的负责。那么究竟大家所说的三观不正在哪里?
阳菜作为天气巫女，她的命运不用想将会是悲惨的，可是我们的男主还是走过了那道门救出了阳菜，导致日本一大半被连续的雨天掩盖，这样就是三观不正吗。作为晴天巫女，把自己献祭给天空就是正确的?用一个人的生命去换取大家的幸福这样真的正确吗?在很多动漫故事情节都有这样的设定，晴女并没有做错什么，她也没有必要牺牲自己。
这种人性的自私在现实世界之中常有发生，看似不正确的事正是现实中正在发生的事。人物细节刻画还是很好的，比如徐贺圭介说，如果阳菜能够牺牲自己，换来天晴，那么他希望一个人的死换来整个城市的幸福，刻画了圭介对女儿深深的爱意，也反应了人性的自私。
而那些说只为了一个人而放弃十万人的人，或许你们没有做站在主角的角度上想想。一个正直青春期的小男孩离家出走独自来到大城市，当所有人都对他产生恶意的时候，突然有一位同龄的女孩向你伸出了援助之手，这个时候你会把她看作什么，是女神，而且你会非常感谢她甚至在自己的能力范围内保护她。像男主这样的情况，对女主不产生依赖是不可能的。那么有一天女孩会消失，你会做什么，要是换做是我的话，我也会找到她保护她，在那个年纪，谁又能有牺牲小我成就大我的觉悟呢。
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇24
蝼蚁尚且贪生，在战争的巨大威胁下，老鼠也要求一个生。正如预告片中，闸北的大批难民正在涌向灯火辉煌的租界。
有人求生，有人却在赴死。
上海郊外的田野中，一群军人正在艰难地行军，操着湖北口音问离上海还有多远。这个细节很带感，因为该团其实之前已经打残，一半士兵是从湖北保安团补充的。
而远处的上海城，已经在连番战斗之后遍地烽烟、残垣断壁。
一座仓库，四百多人，四天四夜，淞沪战场的血肉磨盘，已经将整个城市化为废墟。当谢晋元站在楼顶远望南岸，那一片灯红酒绿的繁华气象，越发衬托得北岸宛如地狱。
预告片有一点非常有趣，至今没有出现任何一位主演的正脸，但这或许就是电影的本意：没有个人命运，只有家国;没有个人生死，只有八佰。
电影的历史考据也做得很好。因为怕重武器打到对岸的租界引起国际冲突，当时的日军也只能用轻型坦克和步枪攻击四行仓库，双方大多数时候都是短兵相接，而预告片里短兵相接的镜头，可以说是惊心动魄。
包括后面，几名战士在楼顶牢牢抓住一杆千疮百孔的战旗，这应该就是四行仓库战斗著名的护旗之战。电影中将如何呈现，非常值得期待。
从预告片来看，管虎导演一贯的手持写实画风和快节奏叙事依然得以延续，电影可看性极强。那种血火之间的残酷与忠诚，得以一览无余地表达。
对应片头的偷生老鼠，预告片结尾也是动物，一匹雄壮的白马从残破的战场中一跃而起，飒沓飞驰，其中的隐喻意味令人无比亢奋。
没说的，《八佰》，必看!
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇25
「手机2」一直没动静，冯导闷声拍片，年末了来了一部“很不冯氏”的返璞归真之作，改编了挚友夫妇的真实故事。总觉得这风格票房很悬，点映场场次挺多还补贴了不少电影票钱，冯导为了赚一波口碑也是很拼。可热度如果真起来了，评分怕是也不会很乐观。
影片都明示了“谨以此片纪念一段相濡以沫的爱情”。再分析得太多，显俗。然而俗就俗吧，聊聊。
像这种类型的爱情片，没有什么“山无棱天地合”，没有小三小四的鸡飞狗跳，也没有戏剧性的冲突作引。冯导敢于把长度定在132min也是很有魄力。把舞台定在新西兰，从大背景先把观众的心拉得慢下来。再把故事时间线全打乱，半强行地牵着观众的注意力走一走，过了会儿也就适应了。
把时间线打乱这一点很有趣，真是因为这样做，避免了让这部电影落入俗套。毕竟以当事人的角度，往往是很难按照时间线的顺序(相识-相知-相爱)去回忆的。若把倒叙回忆啥的都忽略只看主线的话，这部电影其实就是男主人公隋东风(黄轩 饰)通过回访故人故地从丧妻之痛中走出来的过程。正因此，两人一同度过的20xx年是记忆中最深刻的，放最开始，相识时的青涩美好在中间，最后才是痛彻心扉的诀别。
然而如此大的年代跨度，是需要演员的演技去提高信服度的，每一个阶段的气质都应该不同，这一点上黄轩做的要比杨采钰强许多。
另外这部电影中其实有太多童话故事的成分。比如电影中俩人一直处于“彼此疼爱彼此挂念彼此尊重”的状态，连一次架都没吵过，也太过理想化。更别提开一家中餐馆十几年，身上都没有沾染太多“生活的疲惫感”。虽说是“纪念爱情”，可这爱情也需要根植于现实哇。。所以这部电影与其说是“纪念爱情”，不如说是“纪念爱情中的美好”?
归根结底，说全片令人印象最深刻的——应该是新西兰的美丽风光和可爱的汪
2023触不可及电影观看心得感悟_触不可及观后感 篇26
徐峥“囧系列”最新力作《囧妈》发布“宝藏妈妈的囧途”特辑，正式官宣黄梅莹为“囧妈”本人扮演者，“囧妈”一角终于曝光。
黄梅莹曾出演《渴望》、《金粉世家》等耳熟能详的影视作品，她的加盟令人颇感惊喜。特辑中，黄梅莹所饰演的“囧妈”卢小花与徐峥就是否去莫斯科演出一事争执不休，笑料百出。轮番投喂、金句不断的囧理论、另类的囧脑洞，让徐峥也难以招架。
据悉，作为八一制片厂正师级的演员，此番加盟《囧妈》亦是黄梅莹息影五年，再度回归的作品，她表示：“我已经很多年不演戏了，看了剧本以后真的我非常喜欢，也非常惊喜，我觉得我跟剧本中的人物产生了很多的共鸣。”影片将于20xx大年初一全国上映，笑顺开年。
黄梅莹感慨道：“没有想到在我这样的年龄能够遇到徐峥，我原本已经放弃了对表演艺术的奢望，但是作为一个演员来讲，潜意识里还是有一种遗憾。我觉得是徐峥帮我弥补了这个遗憾，帮我圆了这个梦。”
不同于以往端庄知性的角色形象，黄梅莹在《囧妈》中颠覆出演了一位十足的“囧妈”，囧行为、囧理论层出不穷。之所以选择黄梅莹饰演“囧妈”这个角色，徐峥表示：“见到黄梅英老师的时候，跟她聊了聊她的生活，我发现她的经历太像我妈妈了，跟我们戏里这个人物也很像，她的年龄气质各方面都太合适了。”而看到最终呈现的效果时，徐峥也不得不感慨：“至今我也想不出来第二个人，比她更合适!”
“囧系列”表面看是公路喜剧，实则每一部都在传递对于人生的感悟以及思考，而此次选择“妈”这个题材，探讨亲子关系，徐峥坦言：“每个人在生命起点的时候都和妈妈最为贴近，人生到了某个阶段，我们总习惯性地回望，而我发现当我跟妈妈的关系改变的时候，我看待世界的角度也变了。”