虚与实的结合是传统的中国画的艺术，以虚与实的矛盾实现艺术表现上的统一，而且虚实结合更是古典美的传递，利用中国画的虚隐含艺术的实， 详细内容请看下文浅论中国画艺术的虚与实。
中国画虚与实的境界
中国画艺术讲究的是以实际广阔的空间为题材，映射到有限的空间内，以虚表现实，对中国画的虚与实的境界进行欣赏，了解中国画艺术中如何表现虚与实的境界。例如北宋范宽的《雪景寒林图》，此图给人的第一感觉即是“如此磅礴的气势”和“如此深远的境界”，作者用浓重的笔墨对雪后的山川、树林、流水进行描绘，虚实的层次非常分明，创造了无限想象的空间美，顿时让人感受到宽阔视觉感受和心灵上的感叹，近处的实景实到让人觉得身临其境，远处的虚景，让人忍不住想要去靠近，传神的美感接踵而来，尤其是山顶处的空白，既强调了山顶的雪，又暗示了山之高可以与天空相连接，远处的流水自上而下，穿过山林，流过树林，环绕到板桥间，动态的美感无处不在;例如南宋马远的《寒江独钓图》，中国艺术虚与实的典型代表，骨感的线条只是描绘出一位身披蓑笠的老人在扁舟上垂钓，船旁勾勒几丝水纹，画面的事物极其的少，但是其传递的意境是耐人寻味的，画面的空白更是展现了江面的壮阔和浩瀚，表现了江面上的寒冷，更是体现出了老者的孤独寂寞，不禁引人深思，一个老者为何如此孤独?可试想一下，如果作者当事将此画的背景如实描绘，则不能展示这幅画浓郁的情感以及“象画横生”的精神，有异曲同工之妙的还有作者的《秋江渔隐图》，描绘的同样是一位老者，安静的坐在芦苇丛中的船上酣睡，怀中紧紧抱着船桨，身体自然倾斜伏在船头，作者将老者的眉发、胡须之间处理的非常实，而脸颊、眉宇、眼窝、鼻尖等大的轮廓处则采用的是渲染的虚画，如此巧妙的虚实结合，不仅可以表现出极度不一样的空间感，更重要的是增加画境界上的美观，作者对画中老者神态虚与实的处理，让人感受老者安详的睡态以及静谧的环境，可以想象瑟瑟的秋风吹过，水面泛起粼粼的波光，在摇摇摆摆的芦苇丛中，一位老人在酣睡中感受秋意的袭来。